BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 X-WR-CALNAME:Betacity.de / Kalender X-WR-TIMEZONE:Europe/Berlin CALSCALE:GREGORIAN X-WR-CALDESC:Kalender, Mailingliste, Blog und Linksammlung zum Austausch zwischen Aktiven in Kunst, Medien, Design. Lokaler Schwerpunkt ist Stuttgart BEGIN:VEVENT DTSTART:20200809T210000 DTEND:20200809T230000 SUMMARY:Lemeh42 - Alice and the Possible Cities - Directors Lounge Screenings URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2050.html DESCRIPTION:Alice and the Possible Cities konzeptuelle Filmerzählungen von Lemeh42 Lemeh42, ein Künstlerpaar aus Senigallia, Italien, zeigen ihre Videoarbeiten in den Directors Lounge Screenings in der Z-Bar, Berlin. Die zumeist sehr kurzen Filme sind bezaubernd, gewitzt und sehr unterschiedlich. Von Alice im Wunderland bis zu „Study on Human Form and Humanity #1“ (Studie zur menschlichen Form und Menschlichkeit), die Bandbreite der berührten Genres aus der Film- und Videogeschichte ist erstaunlich breit. Solche mannigfachen Formen wie Animation aus Fotos oder mit Zeichnung, Tanzfilm, Abstraktion, Studioaufnahme und dokumentarische Bilder finden sich in Lemeh42’s Arbeiten. Was die Produkte der beiden Zusammenarbeit dabei so erfreulich frisch erscheinen läßt, ist die Spannung zwischen klarem, konzeptuellem Denken auf der einen Seite und märchenhaftem Romantismus andererseits. „Unsere Kindheit bildet die Grundlage von Jahren in unserem Leben, wo alles schon angelegt ist, und nun benutzen wir all das Material um unsere Geschichten zu erzählen.“ Die Arbeiten scheinen zwischen den beiden Konzepten zu pendeln, welche, wie Michele zugibt, auch ihrer beiden Charakterzügen entspricht, Michele als der rational-konzeptuelle Typus und Lorenza die Romantisch-Melancholische. Dennoch, die beiden Konzepte vermengen sich in jedem Film, wie auch ihre Zusammenarbeit unterschiedliche Ergebnisse zeitigt, manchmal in überraschender Weise, so dass sich alle Videos sowohl durch eine traumhafte Atmosphäre wie auch durch eine strenge Struktur auszeichnen, plus, zusätzlich eine feine Portion gewürzten Humors oder Ironie. Michele Santini/ Lemeh42 wird in der Z-Bar anwesend sein, und über die gemeinsame Arbeit mit Lorenza Paolini berichten, als auch gerne weitere Fragen beantworten. LOCATION:Z-Bar Bergstraße 2 10115 Berlin-Mitte Eintritt: 5 bzw. 4 Euro Artist Link: http://lemeh42.indivia.net/ More Infos: http://www.richfilm.de/filmUpload/1-framesLemeh42.html Veranstalter: http://www.di [...] END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20180420T101404 DTEND:20180420T121404 SUMMARY:Nippon Connection Japanisches Filmfestival URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2281.html DESCRIPTION:Nippon Connection 10. Japanisches Filmfestival in Frankfurt am Main 14. - 18. April 2010 Die Vorbereitungen für das zehnjährige Jubiläum des Nippon Connection Filmfestivals laufen auf Hochtouren. Vom 14. bis 18. April 2010 werden wieder über 150 aktuelle japanische Kurz- und Langfilme sowie ein breites Kulturprogramm den Weg nach Frankfurt finden. Das weltweit größte Festival für japanisches Kino zeigt dann ein weiteres Mal, was japanische Bildschirme und Leinwände aktuell bewegt. Es stehen bereits erste Highlights des Film- und Kulturprogramms fest. LOCATION:Nippon Connection Japanisches Filmfestival 14. - 18. April 2010 Frankfurt am Main www.nipponconnection.com END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20120620T101504 DTEND:20120620T121504 SUMMARY:Die vhs-photogalerie zeigt RAUMBILDER | BILDRÄUME URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2287.html DESCRIPTION:Architektur war der erste Gegenstand der Fotografie, und Architektinnen wie Architekten fotografieren, seit es das Medium gibt. Neben den funktionalen Gründen wie Ausbildung oder Sammlung von Vorbildern und Konkurrenten hat die Fotografie von Anfang an ästhetischen Eigenwert gehabt, ist Gattung gewesen und zur Herstellung dessen gebraucht worden, was unter dem Begriff Kunst zusammengefasst wird. Auch daran sind Architektinnen und Architekten beteiligt. Die klassische Moderne der Architektur hat viele dieser doppelten Begabungen vorzuführen, von LeCorbusier und Erich Mendelsohn über Richard Neutra zu vielen Bauhäuslern. Die Liste lässt sich bis in die heutige Zeit verlängern, und gerade um diese Spannweite heutiger Ansätze geht es in der Ausstellung. Der Bogen spannt sich von der exakten Dokumentation der Arbeit im eigenen Baubüro über die lockere Verfolgung architektonischer Notizen bei Reisen und Studienaufenthalten bis hin zu freien Gestaltungen ohne sichtbare oder funktionale Anbindung an das architektonische Handeln. Die Ausstellung Raumbilder | Bildräume. Architekten fotografieren präsentiert Arbeiten von Oliver Betz, Friedrich Dassler, Wilfried Dechau, Wolfram Janzer, Christian Kandzia, Klaus Kinold, Ulrike Lauber, Hans H. Münchhalfen, Klemens Ortmeyer, Anja Schlamann, Elmar Schossig, Verena von Gagern, Andreas Winkler. Zur Ausstellung ist ein Buch erschienen in Deutscher Kunstverlag Berlin München (Hrsg.: Rolf Sachsse) Vernissage mit Live-Musik und Sekt: Mit, 14.04.2010, 19.30 Uhr 3. OG LOCATION:vhs-photogalerie im TREFFPUNKT Rotebühlplatz Rotebühlplatz 28 70173 Stuttgart 3. und 4. OG END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20101102T200000 DTEND:20101102T220000 SUMMARY:Buchvorstellung und Lesung: Sperrige Wörter in einer anderen Sprache URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2513.html DESCRIPTION:Lesung: Sperrige Wörter in einer anderen Sprache mit Yang Liang, Nora Iuga, Pauls Bankovskis und Paola Balzarro. Moderation: Jean-Baptiste Joly. Anlässlich ihres zwanzigjährigen Jubiläums hat die Akademie Schloss Solitude in Kooperation mit dem Literaturhaus Stuttgart 140 Autoren (derzeitige und ehemalige Stipendiaten aus den Bereichen Literatur, Theater, Theorie und Philosophie sowie Juroren, Mitarbeiter und Gäste der Akademie) eingeladen, jeweils über ein sperriges Wort ihrer Muttersprache zu schreiben. Mit »sperrigen« Wörter sind Wörter gemeint, die sich nicht leicht erklären lassen, die sozusagen Widerstand leisten, die unverständlich, widersprüchlich oder unübersetzbar sind. Die Schweizer Künstlerin Sandra Boeschenstein bereichert das Lexikon mit ihren Zeichnungen. Die Originalzeichnungen werden in einer Ausstellung vom 26.10 bis 12.12.2010 im Literaturhaus Stuttgart gezeigt. Die zweite Lesung mit dem Titel Sperrige Wörter in einer anderen Sprache findet am Dienstag, den 2. November 2010, um 20 Uhr im Literaturhaus statt. Beteiligt sind Yang Liang, Nora Iuga, Pauls Bankovskis und Paola Balzarro. Die Moderation übernimmt Jean-Baptiste Joly. Mit der freundlichen Unterstützung der Baden-Württemberg gGmbH und des Schweizer Generalkonsulats in Stuttgart. Wietere Informationen unter www.akademie-solitude.de oder www.literaturhaus-stuttgart.de LOCATION:Literaturhaus Stuttgart, Breitscheidstraße 4, 70174 Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20101026T200000 DTEND:20101026T220000 SUMMARY:Ausstellungseröffnung: Zeichnungen von Sandra Boeschenstein URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2511.html DESCRIPTION:Anlässlich ihres zwanzigjährigen Jubiläums hat die Akademie Schloss Solitude in Kooperation mit dem Literaturhaus Stuttgart 140 Autoren (derzeitige und ehemalige Stipendiaten aus den Bereichen Literatur, Theater, Theorie und Philosophie sowie Juroren, Mitarbeiter und Gäste der Akademie) eingeladen, jeweils über ein sperriges Wort ihrer Muttersprache zu schreiben. Mit »sperrigen« Wörter sind Wörter gemeint, die sich nicht leicht erklären lassen, die sozusagen Widerstand leisten, die unverständlich, widersprüchlich oder unübersetzbar sind. Die Schweizer Künstlerin Sandra Boeschenstein bereichert das Lexikon mit ihren Zeichnungen. Die Ausstellung vom 26.10 bis 12.12.2010 begleitet die Buchpräsentation des Lexikons der sperrigen Wörter und die drei Lesungen mit Solitude-Autoren im Literaturhaus Stuttgart. Die Eröffnung der Ausstellung findet am Dienstag, den 26. Oktober 2010, um 20 Uhr im Literaturhaus statt. Die Ausstellung ist jeweils vor und nach den Abendveranstaltungen oder nach Anmeldung (0711-22 02 17 3) zu sehen. Zur Publikation Florian Höllerer und Jean-Baptiste Joly (Hrsg.: Lexikon der sperrigen Wörter Verlag merz&solitude, Reihe Literatur, Stuttgart 2010, ca. 250 Seiten, 28 Zeichnungen, Softcover, ISBN: 978-3-937158-54-9, ca. 20,00 €. Mit der freundlichen Unterstützung der Baden-Württemberg gGmbH und des Schweizer Generalkonsulats in Stuttgart. Weitere Informationen unter www.akademie-solitude.de und www.literaturhaus-stuttgart.de LOCATION:Literaturhaus Stuttgart Breitscheidstraße 4 70174 Stuttgart http://www.literaturhaus-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20101001T190000 DTEND:20101001T210000 SUMMARY:Vernissage: Kunstatelier Hamburg-Weltfremd: Früchte der Unschuld URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2523.html DESCRIPTION:Wir laden Sie herzlich ein zur Sonderausstellung des "Kunstateliers Hamburg-Weltfremd" mit dem Titel Früchte der Unschuld Ausstellende Künstlerinnen: Hosianna Weltfremd Meditationsgenie aus dem Rheinland, leicht entrückt, liebt Moore, Seen, Flusslandschaften, sowie den unversehrten Stuttgarter Stadtpark. Sie taucht gerne unter. Performerin und Malerin Lillith Hamburg Grenzüberschreitendes Nordlicht, hoch inspiriert, hat intensive Erfahrung als Streetworkerin auf dem Kiez gesammelt. Kein menschlicher Abgrund ist ihr fremd. Performerin (Live-Auftritt bei der Vernissage!) und Malerin Daliah Lama Aus Jerusalem stammende, leidenschaftliche Tierschützerin, regelmäßiger autonomer Gast im "Kunstatelier Hamburg-Weltfremd". Sie polarisiert allein schon durch ihr Wesen. Malerin und Bildhauerin Special-Guest: Hausfrau Maria Ein Unikum aus dem Strohgäu, zur Zeit Stipendiatin im "Kunstatelier Hamburg-Weltfremd", heilt die umgebende Landbevölkerung, kann Tote zum Leben erwecken, wird bei der Vernissage "live" auftreten. Performerin und Heilerin Was erwartet Sie auf der Ausstellung? Attraktive Ölgemälde, Plastiken, sowie Performances (zur Eröffnung) unserer gemeinschaftlichen Produktion des "Kunstateliers Hamburg-Weltfremd" (www.atelier-hamburg-weltfremd.de). Seien Sie gespannt, wie sie zu Ihnen sprechen, die "Schinken" unseres "Inneren Realismus". Besonderheiten / Extras: Für die RomantikerInnen unter den Gästen ist am Freitag, 01. Oktober -früh am Abend- eine zauberhafte Pferde-Kutschentour ( Sponsoring: Klingenhof Pferdehof aus Plieningen) durch den Stuttgarter Westen vorgesehen. Auch für Gaumenfreuden wird gesorgt. Die Preise unserer Kunstwerke sind - aus Mitgefühl für Ihre Haushaltskasse - äußerst moderat. KäuferInnen werden von unserem liebenswerten "Der Fahrer" persönlich nachhause gebracht. Summa Summarum: Eine der bemerkenswerten Kunstausstellungen im Großraum Stuttgart. Vernissage (mit Performances und Kutschenausfahrt): Freitag, 01.Oktober 2010, 18:30 Uhr Ausstellungsdauer: 01. bis 25. Oktober 2010 Öffnungszeiten: Montags, 21:30 - 24:00 Uhr und nach telefonischer Vereinbarung (0711 / 650067) LOCATION:Oberwelt e.V. Reinsburgstr. 93 70197 Stuttgart www.oberwelt.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100927T200000 DTEND:20100927T220000 SUMMARY:Future Islands (Baltimore, USA) URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2498.html DESCRIPTION:Future Islands (Baltimore, US, Thrill Jockey) Eintritt frei Das Konzert findet in unserer neuen Reihe College Club Concerts statt, die neue und interessante Bands mit internationalem Niveau präsentiert. Und das Ganze dann noch OHNE EINTRITT Future Islands sind eine dreiköpfige Post-Wave-Band aus Maryland, USA bei der zum Beispiel Steel-Drums, auf einen liebevoll programmierten Drum-Computer und eine Stimme treffen, die an eine jüngere Version von Tom Waits erinnert. Genauso ungewöhnlich klingt die restliche Musik der Future Islands: Ihre Songs arbeiten mit verzerrter Noisegitarre und Samples des ersten Space-Shuttle-Starts (in »Long Flight«), verwenden Drumcomputer und Akustikgitarren, zusammen mit Herrings mal flehendem, mal bellenden Gesang ergeben sich knackige, stets ein wenig bedrückende, fast immer tanzflächentaugliche Songs. Nachdem ihr letztes Album »Wave Like Home« noch auf dem Londoner Label Upset! The Rhythm erschien, sind die Future Islands nun bei Thrill Jockey unter Vertrag, im Mai ist dort ihre neue Platte »In Evening Air« erschienen. (vgl. Spex.de) Das Konzert wird präsentiert von Spex, Ox und De:Bug www.myspace.com/futureislands | www.thrilljockey.com http://www.southern.com/southern/band/FUTIS/UTR23.php LOCATION:Komma Esslingen Maillestraße 5-9 73728 Esslingen END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100924T200000 DTEND:20100924T220000 SUMMARY:VERNISSAGE „AFFECTIVITY OF GUILT“ EINZELAUSSTELLUNG STEFF LOEWENBAUM URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2507.html DESCRIPTION:Steff Loewenbaum lebt und arbeitet in Berlin und Stuttgart und thematisiert in seinem Werk die Abgründe des Menschlichen. Loewenbaum beschränkt sich nicht auf ein bestimmtes Medium, sondern nutzt die haptischen und visuellen Stärken von klassischer Skulptur und Malerei bis hin zu Installation. Beim Rezipienten entsteht der Eindruck Loewenbaum beziehe sich auf kulturell und soziopolitisch aktuelle Themen. Tatsächlich ist sein Werk aber nur Schemenhaft in der Realität der Dinge verortet. Die im Self Service open art space zu sehende Arbeit beschäftigt sich mit der Frage der Schuld. Loewenbaum bietet dem Betrachter in seiner raumfüllenden Inszenierung verschiedene Blickwinkel und offeriert ihm unterschiedliche Rollen einzunehmen. Die einzelnen Positionen führen dabei nicht zu einer Auflösung sondern offenbaren vielmehr eine bedrückende Wechselwirkung – the affectivity of guilt. Im Anschluss an die Vernissage am 24.09 geht es ab 23.00 Uhr weiter mit der Belle Etage #3 - der Offiziellen After Party zur Ausstellung mit dem besten Sound der Stadt: Deep House, Acid & Disco vom Feinsten. Der Erlös der Belle Etage dient dem Erhalt des Self Service open art space und dem Dialekt Kunstverein. LOCATION:Self Service open art space Eichstr. 70173 Stuttgart www.selfservice-openartspace.com END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100923T200000 DTEND:20100923T220000 SUMMARY:Ausstellungseröffnung: Michl Schmidt, Petrina Hicks, Tobias Bodio und Ivan Ballesteros URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2510.html DESCRIPTION:Die Akademie eröffnet nach der Sommerpause vier Ausstellungen mit Arbeiten aktueller Stipendiaten. Am Eröffnungsabend wird zudem der Architekt Iassen Markov (Stipendiat 2007/2008) das Buch L'almanacco ultimattivo della vera architettura segretta vorstellen. Im unteren Hirschgang installiert der Bildhauer Michl Schmidt unter dem Titel Kellerpalais eine gesamte Inneneinrichtung. In seinem Bastler-Palast präsentiert er Werke, die sich in der Sphäre des »Self made / do it your self / bricolage« bewegen, allerdings keine existentielle Notwendigkeit besitzen. Insofern stellt seine Installation einen praktischen Feldversuch zum »bedingungslosen Grundeinkommen« dar. Auf subtile Weise parodiert die australische Künstlerin Petrina Hicks in ihrer neuesten Werkreihe Every Rose Has Its Thorn die Verstrickungen des Konsumdenkens. Sie zeigt Fotografien und Videoarbeiten, die die Beziehung zwischen Schönheit und Geld enträtseln. Geschickt spielt Hicks dabei mit der verführerischen und glänzenden Bildsprache kommerzieller Fotografie, um das falsche Versprechen der Perfektion zu untersuchen. Tobias Bodio & EXP.edition präsentieren in Solitude. Mit dem bei merz&solitude publizierten Magazin in Solitude zeigt der Designer Tobias Bodio Arbeiten, die während seines Stipendiums an der Akademie Schloss Solitude in Kooperation mit anderen Stipendiaten realisiert wurden. In unterschiedlichen Rollen – sei es als Performer, Muse oder Interviewpartner – bewegt sich der Modeschöpfer zwischen den Disziplinen und macht das Format selbst zur »Identitätsanprobe«. Der spanische Architekt Ivan Ballesteros stellt sich den eigenen Nachforschungen über die Verirrungen, Umwege und unbestimmten Orte seines Arbeitsprozesses. Seine Ausstellung Incontinence, Failures, Doubts and Questions on (My) Research and Surroundings zeigt Resultate seiner Recherchen abseits des Weges, die in ihrer Form von Fotografie über Video bis zu Modellen und Prototypen reichen. Ausstellungsdauer: 24. September bis 7. November 2010 Öffnungszeiten: Di–Do 10–12 & 14–17.30 Uhr, Fr 10–12 & 14–16 Uhr, Sa–So 12–17.30 Uhr LOCATION:Akademie Schloss Solitude Solitude 3 70197 Stuttgart http://www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100920T100000 DTEND:20100920T120000 SUMMARY:Stef Heidhues »Minor Frequencies« URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2494.html DESCRIPTION:Stef Heidhues »Minor Frequencies« Die filigranen Installationen von Stef Heidhues, die in Berlin lebt und arbeitet, sind kombinatorisch entwickelte Konstrukte im Raum oder auf Papier. Ihre Arbeiten sind plastische, zum Teil mit malerischen und zeichnerischen Elementen verschränkte, Objekt- und Papiercollagen, die, nicht ohne Witz, konstruktivistische Ansätze der Moderne aufrufen. Dies jedoch nur, um die Behauptung einer Autonomie und Selbstreferentialität der Form mittels einer Ästhetik des Fragmentarischen in Zweifel zu ziehen. Durch die Verwendung gefundener labiler und durchaus besetzter Materialien hinterfragt Stef Heidhues in ihrer Formkritik die Systematisierung und Rationalisierung von Inhaltsebenen und gibt dem Signifikanten und der polysemen Figur den Vorzug. AUGUSTENSTRASSE 87–89 70197 STUTTGART T +49.711.69 94 79 10 F +49.711.69 94 79 20 MAIL@PARROTTA.DE WWW.PARROTTA.DE LOCATION:Augustenstr. 87–89 70197 Stuttgart, www.parrotta.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100920T100000 DTEND:20100920T120000 SUMMARY:Benjamin Bronni »Striptease« URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2495.html DESCRIPTION:Benjamin Bronni »Striptease« In seinen stets in installativen Zusammenhängen präsentierten Zeichnungen, Gemälden und skulpturalen Objekten geht es Benjamin Bronni um eine Befragung des Raumes. Seine präzise konstruierten Bilder erlangen mittels farbreduzierter übereinander gelagerter, geometrischer Formationen bühnenhafte Eigenschaften, die sie regelrecht zu abstrakten Bildräumen werden lassen. Im Gegenzug scheint sich der Bildraum in den realen Raum zu weiten, wenn Benjamin Bronni die scharfkantigen geometrischen Objekte seiner abstrakten Bildwelten als theatrale Raumkörper in den Ausstellungsraum transferiert. Dort erlangen sie als übergroße und dabei labil anmutende Konstruktionen, die je nach Blickwinkel und Perspektive die Parameter von Räumlichkeit verändern, eine beunruhigende, nicht zu verortende Präsenz. Trotz - oder gerade wegen - ihrer geradezu mathematischen Präzision nehmen sich die kulissenhaften Installationen und Bilder Benjamin Bronnis als gänzlich irreale Räume aus, deren Menschenleere auch das Unheimliche zu inszenieren scheint, das abstrakt geometrischen Welten innewohnt. +49.711.69 94 79 10 F +49.711.69 94 79 20 MAIL@PARROTTA.DE WWW.PARROTTA.DE LOCATION:Augustenstr. 87–89 70197 Stuttgart, www.parrotta.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100917T190000 DTEND:20100917T210000 SUMMARY:Vernissage: Herr Schulze und ABMechler: Die Kunst der Verführung URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2522.html DESCRIPTION:Die Kunst der Verführung Herr Schulze und ABMechler Ausstellung und Happening „Herr Schulze und ABMechler nutzen die Gunst der Stunde, Sie in die Kunst der Verführung einzuführen. Oder auszuführen? Abzuführen! Gefesselt vom klaren Blick, starken Körperbau, glänzenden Fell, einer Top-Kondition und gesunden Zähnen folgen Sie verführerisch frohlockend den Hohepriestern des Wahnsinns. Herr Schulze bildet das Epizentrum das, durch ABMechlersche Entfesselung Raum und Zeit überbrückend, das Panoptikum Oberwelt und auch Sie in Beschlag nehmen wird." Friedrich Friedrichsen Freuen Sie sich auf eine Live-Entfesselung ABMechlers während der Eröffnung; dazu Live-Sound-Collage von Sören und bestimmt auch ein, zwei Grüße aus der Küche. Die Show abschließend findet am 27. 9. eine Live-Multiple-Herstellungs-Kettensägenmassakerung statt. Die Multipleclaims können abgesteckt und anschließend stückweise käuflich erworben werden (live). Zur Ausstellung erscheint bei Editionrandgruppe ein epanini Album in flauschiger Schwarzweißoptik mit fancy Stickern und Internetanschluss. Zur Überbrückung von Raum und Zeit zuhause. Dieses limitierte, kleine Publikatiönchen berechtigt zur persönlichen Teilnahme an der Verführung - aus sicherer Entfernung. - Mit Zeichnungen von Herrn Schulze, einem Cover von Herrn Schulze und ABMechler. - Mit einem Vorwort von Friedrich Friedrichsen und mit viel Platz für ihre persönlichen Sticker zum Selberbasteln (dazu bitte Kamera zur Eröffnung oder dem Ausstellungsbesuch mitbringen), - ausgewählten Stickercollectionen zur freien, kostenlosen Zusammenstellung über www.edition-randgruppe.org - oder ihre persönlichen Entfesselungen (Zeichnungen) während langwieriger Telefonate, Toilettenbesuchen ohne anderweitige Lektüre, während des Friseurbesuchs oder auch gerngesehen, einer gemütlichen Überlandfahrt mit eingeschaltetem Spurhalteassistent. Lassen Sie sich verführen! weiterverführende Informationen: www.edition-randgruppe.org www.herrschulze.de www.abmechler.de 17. bis 27. September 2010 Montags, 21.00 - 24.00 und nach Vereinbarung LOCATION:Oberwelt e.V. Reinsburgstr. 93 70197 Stuttgart www.oberwelt.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100911T200000 DTEND:20100911T220000 SUMMARY:0711SOMMERFEST / 11.09.2010 / ROCKER 33, STUTTGART URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2521.html DESCRIPTION:0711 ENTERTAINMENT PRÄSENTIERT: DAS GROSSE 0711SOMMERFEST IM Rocker 33, am Samstag, den 11.09.2010 Wir wissen doch alle noch, was wir letzen Sommer getan haben, oder? Und wir sprechen hier nicht von Im-Freibad-gammeln, In-den-Urlaub-fahren oder Eiskugeln-schlotzen! Nein, hier ist die Rede von der Party, die uns letzes Jahr den Sommer vergoldet hat, dem 0711SOMMERFEST! Auch diesen Sommer wollen wir euch auf keinen Fall auf Entzug setzen, sondern unsere Tradition fortführen und am 11.09. das große, megamäßige 0711SOMMERFEST im Rocker 33 feiern! Für das leibliche Wohl ist gesorgt, im Innenhof brutzelt das Fleisch auf dem Grill, das man gemütlich im Hofbräu Biergarten verspeisen kann. Draußen sorgen KOOL DJ SWIST & ROBIN „T“ TREIER im Innenhof für den perfekten Soundtrack! Wenn es dunkel wird, feiern wir mit Hall Eleven die Premiere von Emerica „StayGold“ - einem original Stuttgarter Street-Skate Movie. Wer jetzt glaubt das war schon alles – well, nooot! Wie auch letztes Jahr versammeln sich auch diesmal alle 0711Familienmitglieder, um das 0711SOMMERFEST zu rocken. Nicht nur, dass 0711BOSS SCHOWI persönlich mit TEASE und TIPURA dafür Sorge trägt, den Floor abzureißen – nein, es kommt noch besser! Direkt aus Jamaica heißen wir die talentierte Granate LEXIE LEE auf der Bühne willkommen! Auf dem Mini-Floor legen die zwei Jungs aus der Oh HI! – Bande auf - BUSY ICER & DENSON zusammen mit D*JAN NEIRO! Wir sehen uns am Samstag, den 11.09.2010 ab 20 Uhr im Club Rocker 33! Euer 0711Team PROGRAMM: AB 20 UHR/ OUTDOOR GRILL & CHILL MIT STUTTGARTER HOFBRÄU HALL ELEVEN PRÄSENTIERT: EMERICA “STAY GOLD“ FILMPREMIERE RED BULL RC CAR CONTEST PULSMACHER TISCHKICKER TURNIER WESC “MÄXLE” TURNIER „BRAZILIAN JIU–JITSU“ UND „GRAPPLING“ MIT ARTE SUAVE KOOL DJ SWIST & ROBIN “T“ TREIER AB 23 UHR/ INDOOR MAINFLOOR: SCHOWI, DJ TEASE UND TIPURA // LIVE: LEXIE LEE MINI-FLOOR: BUSY ICER & DENSON (OH HI! CREW) // D*JAN NEIRO Mit freundlicher Unterstützung von: DAS DING, STUTTGARTER HOFBRÄU, PULSMACHER, HALL ELEVEN, WESC, PHILIP MORRIS, RED BULL, STYLEX, PRINZ, LIFT, NACHTAGENTEN, RE.FLECT, DIGINIGHTS, NIGHTCAMS, KESSEL TV, AERODYNAMITE TV, UBERDING, ARTE SUAVE, ROCKER 33 LOCATION:Club Rocker 33, Heilbronnerstr. 7, Stuttgart www.rocker33.com VVK unter: www.0711tickets.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100911T100000 DTEND:20100911T120000 SUMMARY:Workshop Erfolgreiche Künstler-Selbstvermarktung URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2493.html DESCRIPTION:Im Mittelpunkt des Workshops „Künstler-Selbstvermarktung. Wege zum Erfolg“ steht die intensive Ausarbeitung gezielter Marketing-Module zur wirkungsvollen Vermittlung von bildender Kunst. Die Teilnehmer erlernen im Team die wichtigsten Marketing-Strategien für eine erfolgreiche Künstler-Selbstvermarktung. Zum schnellen Durchstarten! Marketing Workshop für Künstler_innen Mit Ulrich Melliter von um artist.marketing Anfrage über um@um-am.com LOCATION:Boesner Leinfelden-Echterdingen Sielminger Straße 82 70771 Leinfelden-Echterdingen END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100910T190000 DTEND:20100910T210000 SUMMARY:Benjamin Bronni und Stef Heidhues URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2524.html DESCRIPTION:Stef Heidhues »Minor Frequencies« Die filigranen Installationen von Stef Heidhues, die in Berlin lebt und arbeitet, sind kombinatorisch entwickelte Konstrukte im Raum oder auf Papier. Ihre Arbeiten sind plastische, zum Teil mit malerischen und zeichnerischen Elementen verschränkte, Objekt- und Papiercollagen, die, nicht ohne Witz, konstruktivistische Ansätze der Moderne aufrufen. Dies jedoch nur, um die Behauptung einer Autonomie und Selbstreferentialität der Form mittels einer Ästhetik des Fragmentarischen in Zweifel zu ziehen. Durch die Verwendung gefundener labiler und durchaus besetzter Materialien hinterfragt Stef Heidhues in ihrer Formkritik die Systematisierung und Rationalisierung von Inhaltsebenen und gibt dem Signifikanten und der polysemen Figur den Vorzug. Benjamin Bronni »Striptease« In seinen stets in installativen Zusammenhängen präsentierten Zeichnungen, Gemälden und skulpturalen Objekten geht es Benjamin Bronni um eine Befragung des Raumes. Seine präzise konstruierten Bilder erlangen mittels farbreduzierter übereinander gelagerter, geometrischer Formationen bühnenhafte Eigenschaften, die sie regelrecht zu abstrakten Bildräumen werden lassen. Im Gegenzug scheint sich der Bildraum in den realen Raum zu weiten, wenn Benjamin Bronni die scharfkantigen geometrischen Objekte seiner abstrakten Bildwelten als theatrale Raumkörper in den Ausstellungsraum transferiert. Dort erlangen sie als übergroße und dabei labil anmutende Konstruktionen, die je nach Blickwinkel und Perspektive die Parameter von Räumlichkeit verändern, eine beunruhigende, nicht zu verortende Präsenz. Trotz - oder gerade wegen - ihrer geradezu mathematischen Präzision nehmen sich die kulissenhaften Installationen und Bilder Benjamin Bronnis als gänzlich irreale Räume aus, deren Menschenleere auch das Unheimliche zu inszenieren scheint, das abstrakt geometrischen Welten innewohnt. LOCATION:Augustenstraße 87–89 70197 Stuttgart T +49.711.69 94 79 10 F +49.711.69 94 79 20 www.parrotta.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100910T190000 DTEND:20100910T210000 SUMMARY:Vernissage von Veronika Idler, Brigitte Müller und Alexey Kuznetsov URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2525.html DESCRIPTION:Nach der Sommerpause sind die Werke von Veronika Idler, Brigitte Müller und Alexey Kuznetsov in den Galerieräumen des Kunstvereins vom 10. September bis 3. Oktober 2010 am Kelterberg, Kelterberg 5 in 70563 Stgt.-Vaihingen zu sehen. Die Ausstellung ist freitags, samstags und sonntags von 15.00 bis 18.00 Uhr geöffnet. Zur Vernissage am Freitag, 10. September 2010, 19.00 Uhr, im Otto-F.-Scharr-Saal sind alle Kunstfreunde und herzlich eingeladen. Das Begrüßungswort spricht MarquardtHarald und Dagmar Feuerstein wird in die Ausstellung einführen. Veronika Idler studierte von 1994 bis 2001 Malerei an der Freien Kunsthochschule in Nürtingen und lebt als freischaffende Künstlerin in Stuttgart. Die Thematik ihrer Bilder (in Öl und Acryl) ist das Wasser. Faszinierend sind Transparenz und Spiegelung, Bewegung und Veränderung, die sich in den Werken wiederfinden. Brigitte Müller beschäftigt sich ebenfalls mit Wasser und hat unter dem Titel „Wasser-Wunder“ mehrere Fotografieserien zusammengestellt. Dabei stehen nicht die Landschaftsaufnahme bzw. Meeransichten im Vordergrund, sondern die Gebilde und Motive, die bei starker Nahsicht entstehen. „Entdecken, staunen, bewundern, begeistern ... das ist es, wozu mich die Fotografie verführt“. Alle Motive wurden zwischen 2007 und 2010 digital aufgenommen und bearbeitet. Alexey Kuznetsov fotografiert melancholische Portraits in schwarz/weiß. Die Motive werden nachträglich manuell im Labor bearbeitet. Er ist in St. Petersburg geboren und studierte Kunstfotografie an der Volksuniversität der Künste in Moskau. Seit 1992 lebt er in Deutschland und ist Mitglied in der Künstlergilde e.V. und des Fotoclubs „Camera 66 Bad-Cannstatt“. LOCATION:Kultur am Kelterberg Vaihingen e.V. Kelterberg 5 70563 Stuttgart, www.kultur-am-kelterberg.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100905T110000 DTEND:20100905T130000 SUMMARY:Tagesausstellung "Enough art for a day" von Heinz Stöwer und Konzertlesung "O dolce Napoli oder in Afrika ist immer August" von Reiner Weigand URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2518.html DESCRIPTION:Konzertlesung „O DOLCE NAPOLI oder In Afrika ist immer August“ Schulaufsätze neapolitanischer Kinder mit Musik aus Neapel und ganz Italien Die Sammlung der Schulaufsätze von Kindern aus Neapel „schlägt so stark ein, weil hier die Unschuldigen so unverblümt schreiben, wie es durch ihre Köpfe geht. Das Buch ist eine einzige Anklage, die man mit Tränen in den Augen liest – Tränen des Lachens, das im Halse stecken bleibt.“ (Die Weltwoche, Zürich) Serviert werden die Texte mit einem bunten Strauß italienischer Melodien, gepflückt auf den Straßen Neapels und anderswo oder in Italiens Opernhäusern, vom „Canzone del poveretto“ (dem Lied des armen Jungen) bis zu Arien Giuseppe Verdis in Franz Liszts atemberaubender „Rigoletto – Paraphrase“. In Italien wird ja nicht erst gefragt, woher die Musik kommt, ob sie „ernst“ oder heiter ist, sondern einfach, ob sie gut und schön. „Reiner Weigand ist Mitglied des Stuttgarter Theater SCHRÄGLAGE und bekannt durch zahlreiche Eigenproduktionen. Zuletzt gastierte er mit seinem Jean-Paul/Robert-Schumann-Programm, zusammen mit der russischen Pianistin Julia Kunschek, Preisträgerin verschiedener internationaler Klavierwettbewerbe, u. a. in Porto, Paris und St. Petersburg (Wettbewerb Sergej Prokofieff).“ LOCATION:Kultur am Kelterberg Vaihingen e.V. Otto-F.-Scharr-Saal Kelterberg 5 70563 Stuttgart www.kultur-am-kelterberg.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100904T150000 DTEND:20100904T170000 SUMMARY:update - Die Welt als Modell URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2491.html DESCRIPTION:Die romantische Fassade tarnt den simplen Einheitsbau. Verlassene Räume geben ihre gespeicherten Erinnerungen preis. Eine Falterfalle wird zum Panic Room für Nachtschwärmer und eingefrorene Momente machen die bizarre Poesie des Alltags sichtbar. Installationen, Objekte, Videos und Fotografien von acht KünstlerInnen aus Lettland, den Niederlanden und Deutschland verwandeln einen leer stehenden Gebäuderiegel aus den 1960er-Jahren in ein künstlerisches Experimentierfeld und führen in eine ebenso fremde wie vertraute Welt. Auf poetische, kritische und oftmals irritierende Weise untersuchen Stefan Eberstadt, Clemens Botho Goldbach, Susanne Kutter, Miks Mitrevics, Maurice van Tellingen, Ina Weber, Markus Zimmermann und Edwin Zwakman unser Verhältnis zur Wirklichkeit, um es nachhaltig auf die Probe zu stellen. Öffnungszeiten: Do – Sa 15 bis 20 Uhr, So 11 bis 20 Uhr, Gebäuderiegel, Raiffeisenstraße 5, 53113 Bonn, Führungen: sonntags 15 Uhr und auf Anfrage: 0228-267160 www.welt-als-modell.de Do bis Sa 15 bis 20 Uhr, So 11 – 20 Uhr, Führungen: So 15 Uhr und auf Anfrage: 0228-267160 LOCATION:Montag Stiftung Bildende Kunst, 53113 Bonn, Raiffeisenstraße, www.welt-als-modell.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100903T203000 DTEND:20100903T223000 SUMMARY:Festland (Essen, Zick Zack Records) URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2497.html DESCRIPTION:Freitag, 03.09., 20.30 Uhr Veranstaltungsort: Villa Merkel Esslingen Festland (Essen, Zickzack Rec.), Eintritt: 6,00 Euro Festland ist eine Band mit ganz eigenem Duktus, die mit zarten und ästhetischen Melodien und Songs die Welt auf ein Neues verzaubert. Bei Stücken wie „Unsere Stadt“ haben auch der intelligente Krach von Bands wie Sonic Youth Pate gestanden, hier und da erklingt eine Basslinie aus dem sonischen Repertoire des Frühachtziger-Boogie und Drummer Thomas Geier hat auch nicht ohne Grund jahrelang bei Die Regierung getrommelt. Das Konzert findet im Wintergarten der Villa Merkel im Rahmen der 8. Internationalen Fototriennale statt und wird pünktlich beginnen. *„Welt verbrennt ist so ein Meisterwerk klanglicher Relaxation." (Die Zeit 12/2010) * „Clubmusik in Bandbesetzung und mit Suchtfaktor." (De:Bug) * „Keine zweite Band klingt wie Festland, und trotzdem ist nichts von einer Originalitätsanstrengung zu hören." (Spex 03/10) myspace.com/festlandschoenemusik www.festland.tv LOCATION:Villa Merkel Pulverwiesen 25 73726 Esslingen a. N. villa-merkel.de foto-triennale.de komma.info END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100903T200000 DTEND:20100903T220000 SUMMARY:MARQUARDTHARALD: O Herr, gib mir Ohrenlider / Showdown bei Zero Arts URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2483.html DESCRIPTION:Showdown der Ausstellung des Stuttgarter Künstlers MARQUARDTHARALD ab 20.00 Uhr bei Zero Arts. Seine hochästhetischen Fotomontagen, Objekte, Zeichnungen und Multiples aus seinem neuesten Werkzyklus, der sich mit dem Thema Lärm beschäftigt, sind heute letztmalig bei Zero Arts zu sehen. Infos unter: www.zeroarts.de LOCATION:Zero Arts e. V. Ostendstrasse 16 70190 Stuttgart-Ost www.zeroarts.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100903T200000 DTEND:20100903T220000 SUMMARY:VERNISSAGE EINZELAUSSTELLUNG „BIS WAS PASSIERT" NELLY KNATZ URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2506.html DESCRIPTION:Das Normale an seine Grenzen führen um die Beobachtung Bild werden zu lassen: Nelly Knatz untersucht, testet und versucht — beobachtet dabei und dokumentiert. Und immer hinterlässt ihr Werk ein Bild. Mal als Nachbild, mal als Abbild. Mit einer scharfen Beobachtung und der Poesie des Gewöhnlichen entstehen Installationen, die in ihrer bestechenden Einfachheit den Versuch dokumentieren, die Realität durch ein bildnerisches Spiel zu vervollständigen. (Text Prof. I. Helmig) Nelly Knatz (*1976) hat von 1997-2005 in Stuttgart an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste sowie von 2000-2001 an der Hochschule für Gestaltung Berlin-Weißensee studiert. 2007 war Nelly Knaatz Stipendiatin der Cité Internationale des Arts, Paris. 2008 erhielt Nelly Knatz ein Stipendium der Kulturstiftung Baden-Württemberg. LOCATION:Self Service open art space Eichstr. 70173 Stuttgart www.selfservice-openartspace.com END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100903T190000 DTEND:20100903T210000 SUMMARY:Yulia Kazakova + Karel Balcar URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2508.html DESCRIPTION:Yulia Kazakova, 1980 in Moskau geboren, lebt und arbeitet seit 2007 als freie Künstlerin in Berlin. 1994-97 besuchte sie die Kunstschule in Moskau und schloss diese mit Diplom ab. Der anschließende Aufbaustudiengang führte an das Theater-Kunst-Kolleg in Moskau, dort besuchte, bis 1998 die Förderklasse Theaterpuppen. 2001 nahm sie ihre Studien an der Udk Berlin auf und schloss, sehr erfolgreich, 2007 als Meisterschülerin bei Prof. Wolfgang Petrick ab. Illusionistische Konstruktionen durch Dekonstruktion, Verfremdung durch Überlagerung, Verdichtung und Wiederholung, assoziierte räumliche Realitäten durch lineare Konstrukte, erzeugte malerische Flächen durch abstrahierte reale Volumina – Yulia Kazakova zeigt in Ihren Werken eine Neuerschaffung von Architekturen und Lebensräumen. Ihre komprimierten Industriewelten zeugen von einem grundlegenden Verständnis von Industrielandschaften und -kultur und spiegeln in letzter Konsequenz die innovativen Rückkoppelungen von Einst in Gesellschaft und Kunst bis heute wider. Karel Balcar, 1966 in Tschechien geboren, lebt und arbeitet als freier Künstler in Prag. Kern seiner vielfältigen Interessen, war schon immer die Beziehung und das Erleben zu und in seiner nächsten Umgebung. Er begann 1984-85 seine Studien an der TU Prag im Bereich Nuklearphysik. 1986-87 führte ihn seine Suche in den Studiengang für automatische Steuerungssysteme an der Prager Hochschule für Wirtschaft. Seine zukünftige Bestimmung fand er schließlich an der Akademie der Hohen Künste in Prag. Von 1992-99 studierte er klassische Malerei bei Prof. Zdeněk Beran. Karal Balcar zählt zu den virtuosen Meistern seines Fachs. Die Kunstwelt sieht ihn als Hyperrealisten, zu technisch wie er meint, er sieht sich selbst als Romantiker. Die Themen, die ihn interessieren, sein ureigenes Dasein als Mann im neuzeitlichen Kontext, offen für die fremde Interpretation und meist entlang gesellschaftlicher Grenzlinien, hebt er in seinen Bildern auf eine unnahbare Bühne. So entstehen pittoreske, opernhaft perfekt inszenierte Sequenzen, in ihrer Aura hermetisch und kryptisch, die den Betrachter in die Ränge verweisen - ambivalent zwischen Buhrufen und frenetischem Applaus staunend. Ein sichtbar würdiger Erbe der klassischen Malerei. LOCATION:GalerieZ im Kulturpark Berg Teckstraße 66 70190 Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100903T183000 DTEND:20100903T203000 SUMMARY:Dialoge +3: Birgit Borggrebe + Ellinor Euler + Marcus Golter URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2502.html DESCRIPTION:2009 wurde auf dem Schirrhof des Kulturstandortes Schiffbauergasse das Projekt Temporary Art Zone, ein Kunst-Container-Projekt erfolgreich gestartet. Das Ausstellungsprojekt DIALOGE + 3 bespielt die Freiflächen des Schirrhofs mit drei ergänzenden Containern. Die Potsdamer Künstler Birgit Borggrebe, Ellinor Euler und Marcus Golter treten in unterschiedlichen Konstellationen jeweils in einem Container in Dialog: Borggrebe + Euler, Golter + Borggrebe, Euler + Golter. Ein Dialog (von altgriech. dialégesthai: sich unterhalten, sich unterreden) bezeichnet das Fließen von Worten zwischen zwei oder mehreren Personen. Die Grundfrage des Dialogs über das Tun des jeweils anderen bringt das Wissen des Dialogpartners an die Oberfläche. Es entwickeln sich Möglichkeiten wie der leichte und sich gegenseitig inspirierende schnelle Wortwechsel, das sachliche Gespräch oder die tiefschürfende Unterredung über das künstlerische Schaffen. Zunächst starten die drei Protagonisten miteinander einen offenen künstlerischen Dialog, versteckte Text- und Bildbotschaften inbegriffen: Birgit Borggrebe entwickelt Collagen, die das Thema des Mikro- und Makrokosmos reflektieren. Mit Euler und Golter dialogisiert sie über das Große Ganze bis hinein zur Nanoebene. Ellinor Euler fertigt zarte schwarze und weiß-silberne Zeichnungen. Sie vernetzt sich mit Borggrebes Makrokosmos und legt Spuren über Golters Klonenskulpturen. Marcus Golter weist wechselseitig mit seinen Klonen auf den physisch-räumlichen Aspekt der Individuen und ihre möglichen genetisch identischen Ausformungen. Die Inszenierung der Container unterstützt den intimen Dialog der drei Künstler, aber auch den direkten Kontakt mit den Nachbarn und Besuchern im räumlichen Kontext der umgebenden Architektur. Nicht zuletzt erlauben die verlängerten Öffnungszeiten in den Abend hinein ein Verweilen vor Ort, einem der wichtigsten Kulturstandorte Potsdams. Das Ausstellungsprojekt DIALOGE + 3 ist letztendlich ein Stakeholder-Dialog für Zeitgenössische Kunst, der sich fortsetzt über die Grenzen der Schiffbauergasse hinaus. Mit herzlichem Dank für die freundliche Unterstützung an Landeshauptstadt Potsdam | FB Kultur und Museum und FB Stadterneuerung und Denkmalpflege, SCHIFFBAUERGASSE Potsdam, TROLLWERK * ART [Kulturmanagement] LOCATION:Container auf dem Schirrhof | Schiffbauergasse | 14467 Potsdam END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100903T043000 DTEND:20100903T063000 SUMMARY:Thomas Putze "Unterwanderung" URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2509.html DESCRIPTION:In seiner Dauerperformance wird Thomas Putze das frühere Kesselhaus des ehemaligen Klinikums Berg unterwandern. Ungeachtet der Geschichte des Raumes, will er um 4:30 Uhr morgens in den Raum eindringen und diesem Raum, vergleichbar eines unerforschten Bergmassivs im Dialog seine inhärenten Pfade abgewinnen. Dabei wird er in unbekannte Ecken einfallen, ihnen durch seine Bewegung und deren Spuren, temporär den Stempel seiner Präsenz aufdrücken. Sein Instinkt führt ihn, unter Einsatz sportlicher Kräfte, durch diesen ästhetischen Dschungel, wenn er in eher unsicheres Terrain vorsichtig, überlegt einschleicht und seine künstlerische Identität einschmuggelt. Ausgerüstet nur mit den notwendigsten Werkzeugen, wie Haken, Ösen und Seilen, wird er für seine „Pfade“ die Gegebenheiten des Raumes nutzen. Ruhende Sphären werden geweckt oder untergraben – letztlich immer sichtbar neu geschrieben. Gegen 20:30 Uhr wird der Künstler den Raum, ohne ihn zu zersetzen oder zu verletzen, kunstvoll infiltriert, in bereicherter Würde seiner weiteren Bestimmung überlassen. Die Performance wird durch den Medienkünstler Michi Meier dokumentiert. LOCATION:ZProjects im Kulturpark Berg Teckstraße 66 70190 Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100827T210000 DTEND:20100827T230000 SUMMARY:Gehütete Geheimnisse URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2504.html DESCRIPTION:Wir sind ständig auf der Flucht vor der diktatur der Vergangenheit in eine verheißungsvolle Zukunft. Dabei überspringen wir vor lauter Angst,in Eile, Gedanken oder aus Versehen? die Gegenwart, und damit die einzige Instanz, auf welcher Taten wirken. Die Videoinstallation von Wolf Helzle wird im Tübinger Tresorraum für elektrische Kunst zum ersten Mal der Öffentlichkeit vorgestellt, sie entstand aufgrund der aktuellen Lage, der Auseinandersetzung mit diesem speziellen Ort und der Einladung von Serge le Goff, ihn zu bespielen. Eröffnung: Freitag, den 27. August 2010 um 21.00 Uhr Begrüßung: Serge le Goff Weitere Öffnungszeiten: 28. und 29. August, 17.00 bis 21.00 Uhr LOCATION:Kunstamt Doblerstraße 21, 72074 Tübingen www.kunstamt-tuebingen.de www.helzle.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100821T140000 DTEND:20100821T160000 SUMMARY:Bäume malen im Park URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2492.html DESCRIPTION:Kunstaktion Bäume malen im Park Samstag, 21. August 2010, 14-17 Uhr Bringen Sie die Bedeutung der Bäume zu Ihrem individuellen künstlerischen Ausdruck. Jedes Material. Jede Technik. Ausrüstung und Sitzgelegenheiten bitte selbst mitbringen. LOCATION:Schlosspark, mittlere Anlagen, zwischen Hauptbahnhof und Landespavillon END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100819T230000 DTEND:20100820T010000 SUMMARY:TREFF am DONNERSTAG - LESUNG JÖRG ROHLEDER URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2499.html DESCRIPTION:0711 Entertainment & Stadtmagazin LIFT präsentieren Jörg Harlan Rohleder liest bei der Party-Reihe Treff am 19.8. um 23 Uhr auf der Dachterrasse der Schräglage aus seiner Stuttgart-Hommage „Lokalhelden“ Aufwachsen, Ausgehen und Abstürzen in den 90ern: Der Journalist und Autor Jörg Harlan Rohleder hat das wichtigste Buch des Sommers vorgelegt. Sein Debüt-Roman „Lokalhelden“ ist der Soundtrack der 90er in Buchform, eine Hommage an das Jahrzehnt, in dem Raver statt Russen durch Berlin paradierten und alle intellektuellen Grabenkämpfe der 80er bereits überwunden waren. „In keinem Jahrzehnt davor oder danach standen uns so viele Möglichkeiten und Freiheiten offen wie in den 90ern“, erklärt Rohleder. Lokalhelden funktioniert in Stuttgart besonders gut, denn Rohleder ist auf den Fildern aufgewachsen und zwischen MTV, Eminem und Massive Töne popkulturell sozialisiert worden. Im Buch lässt er seine Hauptfigur Schmall im legendären Müsli die erste große Liebe finden und im Oz das erste Mal so richtig abstürzen. Der erste Kuss, die erste Bong, das erste Mal deutscher HipHop von den Fantas: Noch nie wurde die Mutterstadt Stuttgart so liebevoll und dabei sprachlich gekonnt in einem Roman dargestellt. Am 19.8. liest Rohleder exklusiv in Stuttgart aus seinem Roman, der am 16.8. erscheint. Nach der Lesung legen Schowi und PASSION den passenden Sound zum Roman auf. Mehr 90s-Revival-Fieber geht nicht! LOCATION:Schräglage, Marktstraße 6, 70173 Stuttgart Transit, Geissstraße 7, 70173 Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100818T213000 DTEND:20100818T233000 SUMMARY:Kunststiftung FREISICHTKINO #3 / 18. AUGUST 2010 - On the way to the theatre we egged a trans-am, Nathaniel Sullivan, USA - Nirgendwo Kosowo, Silvana Santamaria, Deutschland URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2501.html DESCRIPTION:Die Kunststiftung BW und Wand 5 laden sehr herzlich zum 3. FREISICHTKINO-Abend 2010 ein! Bei schlechtem Wetter werden die Filme in den Ausstellungsräumen der Kunststiftung gezeigt! Mittwoch, 18. August 2010 Filmbeginn ca. 21:30 Uhr - Picknick auf der Wiese ab 20:30 Uhr Garten der Kunststiftung Baden-Württemberg Freisichtkino. Open-Air-Kino mit Aussicht ist eine Filmreihe der Kunststiftung Baden-Württemberg. Die Gäste sind eingeladen, vor Filmbeginn im Garten der Kunststiftung - mit Aussicht auf die Stuttgarter Innenstadt - zu picknicken. In diesem Jahr widmet sich das Freisichtkino dem Thema Heimat. Die Probleme der Zugehörigkeit und Identität führen zu weltweiten Konflikten: Wo darf man sein, wo möchte man sein, wo gehört man hin? Was bedeutet Heimat und was macht diese aus? Diese Fragen führen immer wieder zu Auseinandersetzungen, Konfrontationen und Missverständnissen. An vier Abenden im August zeigt das Freisichtkino der Kunststiftung Baden-Württemberg Filme junger Regisseure, die sich auf die Suche gemacht haben: nach Menschen, die keine Heimat mehr haben, die in der eigenen Heimat nicht zu Hause sein dürfen oder die versuchen, eine Heimat für andere zu ermöglichen. Die Filme beginnen bei Einbruch der Dunkelheit (ca. 21:30h). Davor gibt es Picknick mit Aussicht ab 20:30h. Decken, Kissen und Verpflegung dürfen mitgebracht werden. Getränke und Süßes gibt es aber auch in der eigens eingerichteten Filmbar. Bei schlechtem Wetter werden die Filme in den Ausstellungsräumen der Kunststiftung gezeigt! Der Eintritt ist frei. Filmprogramm, Mittwoch, 18. August 2010: On the way to the theatre we egged a trans-am, Nathaniel Sullivan, USA 2009, 2 Min. Der Zusammenhalt von Jungs in der sorglosen Phase ihres Lebens zeichnet sich durch flüchtige Leidenschaften, mentale Erschöpfung und das Austesten von Grenzen aus. Die Zeit, in der man sich selbst definiert, wird von sich widerspiegelnden Bildern von Männlichkeit, Gewalt und Sex überflutet. Unter der Oberfläche gärt das Verlangen der Libido in den ruhigen Momenten. Nirgendwo Kosowo, Silvana Santamaria, Deutschland 2009, 90 Min. Nirgendwo.Kosovo erzählt die Geschichte eines 28-jährigen Flüchtlings, der, nachdem er 17 Jahre in Deutschland gelebt hat, in den Kosovo abgeschoben wurde. Er trifft dort auf eine Realität, die für ihn täglicher Kampf um seine Existenz bedeutet. Ohne festen Wohnsitz, ohne ausreichend zu Essen und ohne Aussicht auf geregelte Arbeit, muss er dennoch versuchen, irgendwie zu überleben, irgendwie eine Haltung und einen Sinn zu finden – im Angesicht unzähliger Sinnlosigkeiten, die ihn umgeben. Das Freisichtkino 2010 findet in Kooperation mit Wand 5 e.V. statt. www.wand5.de FREISICHTKINO dankt seinen Förderern und Sponsoren: Filmakademie Baden-Württemberg, Film- und Medienfestival gGmbH, G & M Dis, Pilsner Urquell, Stadtmedienzentrum Stuttgart, Theater Rampe. --------------------------------------- Kunststiftung Baden-Wuerttemberg Gerokstrasse 37 70184 Stuttgart Tel. 0711 / 2 36 47 20 Fax 0711 / 2 36 10 49 info@kunststiftung.de www.kunststiftung.de U15 Haltestelle: Stafflenbergstrasse LOCATION:Kunststiftung Baden-Wuerttemberg, Gerokstrasse 37, 70184 Stuttgart, www.kunststiftung.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100815T110000 DTEND:20100815T130000 SUMMARY:Scheunenkonzert: Saphir Quartett URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2490.html DESCRIPTION:Mit Axel Haase (Violine), Frederike von Gagern (Violine), Florian Glocker (Viola) und Sebastian Braun (Violoncello) Programm: Felix Mendelssohn Bartholdy Streichquartett D-Dur op. 44 Nr. 1, Ludwig van Beethoven Streichquartett A-Dur op. 18 Nr. 5, Edvard Grieg Streichquartett g-Moll op. 27 LOCATION:Akademie Schloss Solitude/Scheune Solitude 3 70197 Stuttgart www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100806T200000 DTEND:20100806T220000 SUMMARY:O Herr, gib mir Ohrenlider URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2482.html DESCRIPTION:Der neue Werkzyklus des Stuttgarter Künstler MARQUARDTHARALD beschäftigt sich mit dem Thema Lärm. Eine seiner Visionen ist es, einen Lärmsauger zu entwickeln, der den Lärm vor Ort zeitgleich aufsaugt und in Stille umwandelt. Seine hochästhetischen Fotomontagen, Objekte, Zeichnungen und Multiples zu diesem Thema sind ab Freitag, den 6. August (Eröffnung ab 20.00 Uhr) jetzt erstmalig bei Zero Arts zu sehen. Bis Freitag, den 3.9.2010 kann besichtigt werden. Öffnungszeiten: Donnerstags und Freitags jeweils von 17 - 20 Uhr Infos unter: www.zeroarts.de LOCATION:Zero Arts e.V., Ostendstrasse 16, 70190 Stuttgart www.zeroarts.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100806T180000 DTEND:20100806T200000 SUMMARY:Critical Mass Stuttgart URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2450.html DESCRIPTION:Der kleine Stuttgarter Ableger einer großartigen Bewegung: Möglichst viele Radfahrer und Radfahrerinnen fahren gemeinsam durch die Stadt. LOCATION:Stuttgart-Feuersee, Rotebühlstraße Ecke Hermannstraße http://de.wikipedia.org/wiki/Critical_Mass_%28Protestform%29 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100801T110000 DTEND:20100801T130000 SUMMARY:Foto-Brunch in der galerie ak1 URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2488.html DESCRIPTION:Prosecco, Kaffee, Leckerien... Catering Targa Florio, Genussakademie. Unkostenbeitrag pauschal 10€. Um eine Anmeldung bis zum 30.07.2010 wird gebeten: info@galerie-ak1.de DJ: Steffen B., Visuals: Fotosommer Opening WKV LOCATION:galerie ak1 bildhübsch und käuflich firnhaberstraße 1 70174 stuttgart www.galerie-ak1.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100731T200000 DTEND:20100731T220000 SUMMARY:Abriss ist Vertrauenssache 2 URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2487.html DESCRIPTION:Karten: 8,- € Reservieren: nanaandfriends@me.com In der Inszenierung des Performance-Kollektivs NANA&FRIENDS werden Gegensätze auf mehreren Ebenen untersucht. Emotionale Parallelwelten, Stereo-Empfindungen zwischen Gefühl und Realität. Lust und Schmerz, Vertrauen und Angst. Ironie, Übermut und Witz stehen gegen Sauer, Scharf und Bitter. Eine Text-Couture aus dem real existierenden Leben. Drei Frauen und ein Mann. Die schönste Art der Verzweiflung: Verkaufte, kaufende Frauen. Spritzende Kinder. Dienender Mann. Und außerirdische Begegnungen. Dauer: ca. 50 Min. LOCATION:Württembergische Kunstverein Stuttgart, Schlossplatz 2 www.nana-and-friends.de http://www.facebook.com/pages/NANAFriends/104315589615960?v=app_2344061033 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100731T190000 DTEND:20100731T210000 SUMMARY:Sommerfest im Galerienhaus Stuttgart URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2441.html DESCRIPTION:Der hgv Stuttgart-West und das Galerienhaus Stuttgart (die Galerien Merkle, Naumann und 14-1) möchten Sie ganz herzlich zu einem künstlerisch-musikalischen Sommerfest einladen, das den Rahmen für ein Live-Ereignis der Extraklasse bildet: Erleben Sie die einzigartige Jazz- und Bluesstimme der Künstlerin Melva Houston, gekonntes Entertainment sowie eine Band, die nur aus hochkarätigen Musikern besteht. Wir freuen uns sehr auf Ihr Kommen! Auch für das leibliche Wohl ist selbstverständlich gesorgt. LOCATION:Galerienhaus Stuttgart, Breitscheidstr. 48, 70176 Stuttgart, www.galerienhaus-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100731T190000 DTEND:20100731T210000 SUMMARY:Finissage: "doch hart im Raume stossen sich die Sachen..." URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2467.html DESCRIPTION:"doch hart im Raume stoßen sich die Sachen" F. Schiller Im Rahmen des Fotosommers präsentiert das Galerienhaus Stuttgart fotografische Positionen der fotogruppe Stuttgart. Zeitgenössische Fotografie im Galerienhaus Stuttgart: Die Galerien Merkle, Naumann und 14-1 zeigen in Kooperation mit der fotogruppe Stuttgart (eine studentische Organisation der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart) eine reine Fotografieausstellung. Die über 600m² Ausstellungsfläche werden für den Zeitraum einer Woche mit fotografischen Arbeiten junger Studierender der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart bespielt. Das Ausstellungsprojekt entwickelte sich aus der Zusammenarbeit zweier junger Kunsthistorikerinnen, die an der Universität Stuttgart Kunstgeschichte studiert haben, mit Mitgliedern der fotogruppe und des Galerienhauses Stuttgart. In ihrer Vielfältigkeit geben die ausgewählten Exponate einen Einblick in das breite Spektrum künstlerischen Umgangs mit dem Medium Fotografie an der Kunstakademie Stuttgart. Die Beschäftigung mit den Möglichkeiten der Fotokunst geschieht vielfach auf eigene Initiative der Studierenden hin, da die Akademie bis heute über keinen eigenen Lehrstuhl für künstlerische Fotografie verfügt. In diesem Sinn soll die Ausstellung das Resultat dieser Auseinandersetzung mit der Fotografie in einer konzentrierten Präsentation einer breiten Öffentlichkeit zugänglich machen und den Facettenreichtum aktueller fotografischer Positionen verdeutlichen, die auch über die Grenzen klassischer Fotografie (Video, Installationen und interaktive Arbeiten) hinausgehen. Zudem findet an diesem Tag das große Sommerfest im Galerienhaus Stuttgart mit Melva Houston & Band statt. Hierzu lädt der hgv Stuttgart-West und das Galerienhaus Sie ganz herzlich ein. Das Sommerfest bildet den Rahmen für ein Live-Ereignis der Extraklasse: Erleben Sie die einzigartige Jazz- und Bluesstimme der Künstlerin Melva Houston, gekonntes Entertainment sowie eine Band, die nur aus hochkarätigen Musikern besteht. Wir freuen uns sehr auf Ihr Kommen! LOCATION:Galerienhaus Stuttgart Breitscheidstraße 48 70176 Stuttgart http://www.galerie-merkle.de/vorschau.html END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100731T160000 DTEND:20100731T180000 SUMMARY:A holi-city #04: Ellinor Euler + Detlef Mallwitz - zwei+zwei=eins URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2489.html DESCRIPTION:Nach dem Prinzip des holistischen Dualismus (2+2=1) entsteht im Dialog der beiden Künstler eine zufällige Anordnung von Bildern. Ellinor Eulers geometrische Untersuchungen der Blume des Lebens mischen sich mit Zahlen- und Zeichenbildern von Detlef Mallwitz. Reliefs und kleine Skulpturen transformieren Oberflächen und Raumstruktur des Pavillons. Both artists initiate a dialogue according to the principle of holistic dualism (2+2=1). The fusion of images are experienced as random: geometrical investigations of the Flower of Life by Ellinor Euler are combined with number images and icon images by Detlef Mallwitz. Sculptural elements and reliefs transform the surfaces and spatial structure of the pavilion. LOCATION:A trans Pavilion Hackesche Hoefe, Courtyard III Rosenthalerstr. 40/41 D-10178 Berlin www.atrans.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100730T140000 DTEND:20100730T160000 SUMMARY:Finissage: Isabel Kerkermeier - Tying Up Loose Ends URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2478.html DESCRIPTION:Dauer der Ausstellung: 25.6. - 30.7.2010 Die Berliner Künstlerin Isabel Kerkermeier verwendet für ihre installativen Objekte industriell produzierte Gegenstände wie Stahlrohrmöbel und Werbebanner, die eigentlich am Ende ihrer Nützlichkeit angekommen sind. Rekombiniert mit bunten Seilen, Nylonstrümpfen und Expandern werden sie zu Skulpturen und Wandobjekten. Da die Neukonstruktion nachvollziehbar ist, bleibt die Anmutung des Mobiliars unweigerlich erhalten und stellt vertraute Bezüge zum menschlichen Körper, seinen Proportionen und Bewegungen her, während die ursprünglichen Reklamebotschaften der Banner zu neuen, ästhetischen Inhalten verdichtet, vermischt und zerfasert werden. Gleichzeitig geraten die elegant und filigran ausgreifenden Objekte aber selbst in Bewegung. Sie verlieren ihre technoide Sprödigkeit und materielle Schwere und schweben als rhythmische Form- und Farbassemblagen im Raum. Die Kunststoffbahnen und bunten Seile bilden ein dichtes Geflecht aus Linien und Flächen, das sich quasi nahtlos in die assoziative Vielschichtigkeit der Gemälde fortsetzt. Bettina Schönfelder. LOCATION:Parrotta Project Space Berlin Brunnenstr. 178-179 10119 Berlin http://www.parrotta.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100729T200000 DTEND:20100729T220000 SUMMARY:Stage on Screen / Screen on Stage - International Festival of Performing Arts & Media, 29.-31. Juli in Ludwigsburg URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2486.html DESCRIPTION:Beginn: 29.07. 20 Uhr Neues Festival an der Schnittstelle von Theater, Musik, Film und digitalen Medien: Stage on Screen/Screen on Stage - International Festival of Performing Arts & Media Ludwigsburg (29. bis 31. Juli 2010) Volles Programm von der crossmedialen Eröffnung (u.a. mit dem Pannon Quartett aus Pécs und dem Maler Helge Leiberg) bis zur Filmmusik-Gala mit Irmin Schmidt (Leitung, Keyboards), Wim Wenders (Laudatio), Markus Stockhausen (Trompete), Greg Cohen (Arrangements & Kontrabass) Unter dem diesjährigen Motto "Music on Screen" werden zwischen dem 29. und 31. Juli 2010 in Ludwigsburg herausragende Projekte im Bereich Filmmusik vorgestellt und die Vernetzung der Filmmusik-Szene vorangetrieben. Höhepunkte des SOS-Festivals werden sicherlich die allabendlichen Events auf dem Akademiehof (freier Eintritt) sein -­ ein Fest für Augen und Ohren. So zum Beispiel die Eröffnung am Donnerstag, 29. Juli, oder die eigenwilligen audiovisuellen Performances, die von Studierenden der ADK und der Filmakademie eigens für SOS realisiert werden. Ein außergewöhnliches Highlight bildet auch die glanzvolle Filmmusik-Gala zu Ehren von Irmin Schmidt, der sich als Gründungsmitglied und Komponist der deutschen Elektronik-Rockband Can sowie mit Kompositionen für Regisseure wie Wim Wenders, Michael Verhoeven oder Hans W. Geißendörfer einen Namen gemacht hat. SOS widmet Irmin Schmidt, der über 100 Filmmusiken geschrieben hat, eine Werkschau und zeigt u.a. "Palermo Shooting" und "Deadlock". Zudem stellt Wim Wenders persönlich einen Teaser seines stereoskopischen Tanzfilms PINA, eine Hommage an die Tanzkünstlerin Pina Bausch und deren einzigartige Choreographie, vor. Zahlreiche Filmvorführungen, Präsentationen und Workshops ergänzen das Programm. Franc Aleu, Videokünstler der weltbekannten katalanischen Performancegruppe La Fura dels Baus, präsentiert seine Arbeit und die Produktion ihrer aufwändigen "Nibelungen"-Inszenierung. Im Rahmen des Festivals trifft sich die regionale Filmmusikszene bei einem Empfang und der Podiumsdiskussion "Filmmusikbekenntnisse", u.a. mit Heiko Maile (Mitglied der Gruppe Camouflage und Filmmusikkomponist von "Die Welle" und "Die Vorstadtkrokodile"). Weitere Informationen und das Programm finden Sie auf unserer Website www.stageonscreen.de . Dort können Sie sich auch für unseren Newsletter anmelden. Stage on Screen/Screen on Stage ­ International Festival of Performing Arts & Media Ludwigsburg ist eine Initiative der Filmakademie Baden-Württemberg, der Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg ADK, der Ludwigsburger Schlossfestspiele und der Film- und Medienfestival gGmbH. Realisiert mit finanzieller Unterstützung der Baden-Württemberg Stiftung und der MFG Filmförderung Baden-Württemberg sowie mit Sponsoring durch die nh hoteles, Dinkelacker und C Major Entertainment GmbH. Kooperationspartner: film commission region stuttgart und popbüro region stuttgart Technikpartner: PASS und b&b eventtechnik LOCATION:Ludwigsburg Akademiehof, http://www.stageonscreen.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100729T190000 DTEND:20100729T210000 SUMMARY:Vortrag Björn Franke, Künstler, London: Von menschlichen zu posthumanen Zukunftsszenarien URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2405.html DESCRIPTION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN TERRITORIES OF THE IN/HUMAN Vortragsreihe/Lecture Series Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. On each evening in this lecture series, an artist in the exhibition Territories of the In/Human will be in conversation with a guest speaker. In presentations and discussions, both will pick up and elaborate on different aspects of the topic. The lecture series is organized by the art, science & business program of Akademie Schloss Solitude. Do, 29. Juli 2010, Uhr (Sprache: Deutsch) Thu, July 29, 2010, 7 pm Björn Franke (Künstler, London; artist) Von menschlichen zu posthumanen Zukunftsszenarien (From Human Futures to Post-human Futures) Technologische Erfindungen in den Bereichen der künstlichen Intelligenz, der Mensch-Maschine-Schnittstellen und Implantattechnologie lösen zunehmend die Grenze zwischen menschlich und nicht-menschlich auf. Diese Entwicklung, der sich Björn Franke in seiner Studie widmet, stellt moralische und ethische Konzepte der menschlichen Identität vor neue Herausforderungen und vermag möglicherweise, das Menschliche nach und nach in ein so genanntes Posthumanes zu transformieren. Technological developments in the fields of artificial intelligence, human/machine interfaces and implant technology further blur the boundaries between the human and non-human. These changes, Björn Franke addresses in his study, challenge moral and ethical concepts of human identity and may gradually transform the human into what might be called the post-human. --- Frieder Nake (Informatiker, Bremen; computer scientist) Semiotisches Tier. Semiotische Maschine – Die Maschinisierung der Arbeit des Kopfes: Ein Fest des inhuman Humanen (Semiotic Animal. Semiotic Machine—The Mechanization of the Heas’s Work: a Feast of the Inhuman Human) Der Mathematiker Felix Hausdorff charakterisierte den Menschen als semiotisches Tier. Die Informatiker bildeten das semiotische Tier bald danach auf einer Maschine ab, dem Computer – so hat sich ein Raum aufgetan zwischen semiotischem Tier und semiotischer Maschine. Ein Entrinnen aus dieser Beziehung, und das sei das Inhumane postuliert Frieder Nake, gibt es nicht mehr. Die Menschen sind aber nicht das, was sie meinen, sie werden es stets erst ... The mathematician Felix Hausdorff characterizes the human being as a semiotic animal. Soon after, information scientists mapped the semiotic animal on a machine, the computer—thus a space developed around the semiotic animal and the semiotic machine. According to Frieder Nake, an escape out of this relation is no longer possible—and this is the inhuman. But human beings are not what they seem to be: they are the ever-becoming … LOCATION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN, Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2, 70173 Stuttgart info@wkv-stuttgart.de http://www.wkv-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100729T190000 DTEND:20100729T210000 SUMMARY:Vortragsreihe / Lecture Series: Björn Franke - Frieder Nake URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2470.html DESCRIPTION:Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. - Donnerstag, 29. Juli 2010, 19 Uhr (auf Deutsch) Die Ausstellung ist an diesem Abend geöffnet. Björn Franke (Künstler, London) Von menschlichen zu posthumanen Zukunftsszenarien (From Human Futures to Post-Human Futures) Technologische Erfindungen in den Bereichen der künstlichen Intelligenz, der Mensch-Maschine-Schnittstellen und Implantattechnologie lösen zunehmend die Grenze zwischen menschlich und nicht-menschlich auf. Diese Entwicklung, der sich Björn Franke in seiner Studie widmet, stellt moralische und ethische Konzepte der menschlichen Identität vor neue Herausforderungen und vermag möglicherweise, das Menschliche nach und nach in ein so genanntes Posthumanes zu transformieren. Frieder Nake (Informatiker, Bremen) Semiotisches Tier. Semiotische Maschine – Die Maschinisierung der Arbeit des Kopfes: Ein Fest des inhuman Humanen (Semiotic Animal. Semiotic Machine—The Mechanization of the Head’s Work: a Feast of the Inhuman Human) Der Mathematiker Felix Hausdorff charakterisierte den Menschen als semiotisches Tier. Die Informatiker bildeten das semiotische Tier bald danach auf einer Maschine ab, dem Computer – so hat sich ein Raum aufgetan zwischen semiotischem Tier und semiotischer Maschine. Ein Entrinnen aus dieser Beziehung, und das sei das Inhumane postuliert Frieder Nake, gibt es nicht mehr. Die Menschen sind aber nicht das, was sie meinen, sie werden es stets erst ... LOCATION:Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart www.wkv-stuttgart.de www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100724T180000 DTEND:20100724T200000 SUMMARY:Filmprogramm / Screening Program: Narrative der Migration URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2473.html DESCRIPTION:Filmprogramm 6. – 24. Juli 2010 Mit Filmen und Videos von bankleer, Patricia Esquivias, Korpys / Löffler, Elena Kovylina, Christine Meisner, Olivier Menanteau, Damir Ocko, Monika Oechsler, Amie Siegel, Helene Sommer, José Carlos Teixeira, Alexey Terehoff, Ingrid Wildi - Dienstag, 24. Juli 2010, 18 Uhr Narrative der Migration Christine Meisner, Recovery of an Image, 2005, 26’ José Carlos Teixeira, Deviation and Consequence: Towards a New (R)evolution, 2008, 22’ Ingrid Wildi, ¿Aquí vive la Señora Eliana M…? (Does Mrs. Eliana M… live here?), 2003, 68’ * Christine Meisner, Recovery of an Image, 2005 Recovery of an Image erzählt die Lebensgeschichte von João Esan da Rocha, der 1840 als Zehnjähriger von Lagos (Nigeria) nach Salvador de Bahia in Brasilien verschleppt wurde und dort als Sklave auf einer Zuckerrohrplantage arbeitete. Nach 31 Jahren konnte er freigekauft werden und übersiedelte wieder in seine Heimat. Obwohl es immer sein Wunsch gewesen war, nach Afrika zurückzukehren, konnte er seinen Platz in Lagos nur in der dortigen brasilianischen Gemeinde finden. (Christine Meisner) José Carlos Teixeira, Deviation and Consequence: Towards a New (R)evolution, 2008 Die als Videoinstallation konzipierte Arbeit zeigt in einer Doppelprojektion Aufnahmen einer Gruppe afrikanisch-portugiesischer Jugendlicher, die an einem neuen Text für die portugiesische Nationalhymne arbeitet. Der Prozess wird begleitet von Fragen zur Identität, zu kulturellen Unterschieden, zum Exil und zur Zugehörigkeit. In die Texte der neuen transnationalen Hymne haben sich die Sichtweisen der jungen MigrantInnen auf ihr Gastland eingeschrieben. Ingrid Wildi, ¿Aquí vive la Señora Eliana M…? (Does Mrs. Eliana M… live here?), 2003 Die Videoarbeit basiert auf einer Reihe von Interviews, die die Künstlerin auf der Suche nach ihrer Mutter, einer in Chile bekannten Wahrsagerin, führte. Zu den zahlreichen Befragten zählt ihre Großmutter, die über die Migrationsgeschichte der Familie spricht, ein Cousin, der als Anästhesist arbeitet und jene in Chile verbreitete Sehnsucht, die Vergangenheit zu vergessen, verkörpert oder eine Tante, die von ihren parapsychologischen Erfahrungen berichtet. Die Arbeit mäandert dabei zwischen verschiedenen Wirklichkeiten, dem Realen und Fiktiven, Sichtbaren und Unsichtbaren. LOCATION:Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart www.wkv-stuttgart.de www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100723T190000 DTEND:20100723T210000 SUMMARY:Im Rahmen des Fotosommers präsentiert das Galerienhaus Stuttgart fotografische Positionen der fotogruppe Stuttgart. URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2439.html DESCRIPTION:Eröffnung der Ausstellung: Freitag, 23.7.2010, 19-23 Uhr Ausstellungsdauer: 23. – 31. Juli 2010 Grußwort: Prof. Dr. Ludger Hünnekens, Einführung: Lea Dannenhauer und Christina Reusch Zeitgenössische Fotografie im Galerienhaus Stuttgart: Die Galerien Merkle, Naumann und 14-1 zeigen in Kooperation mit der fotogruppe Stuttgart (eine studentische Organisation der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart) eine reine Fotografieausstellung. Die über 600m² Ausstellungsfläche werden für den Zeitraum einer Woche mit fotografischen Arbeiten junger Studierender der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart bespielt. Das Ausstellungsprojekt entwickelte sich aus der Zusammenarbeit zweier junger Kunsthistorikerinnen, die an der Universität Stuttgart Kunstgeschichte studiert haben, mit Mitgliedern der fotogruppe und des Galerienhauses Stuttgart. In ihrer Vielfältigkeit geben die ausgewählten Exponate einen Einblick in das breite Spektrum künstlerischen Umgangs mit dem Medium Fotografie an der Kunstakademie Stuttgart. Die Beschäftigung mit den Möglichkeiten der Fotokunst geschieht vielfach auf eigene Initiative der Studierenden hin, da die Akademie bis heute über keinen eigenen Lehrstuhl für Fotografie im Bereich der Freien Kunst verfügt. In diesem Sinn soll die Ausstellung das Resultat dieser Auseinandersetzung mit der Fotografie in einer konzentrierten Präsentation einer breiten Öffentlichkeit zugänglich machen. Im Zentrum steht dabei der Facettenreichtum aktueller fotografischer Positionen, die auch über die Grenzen klassischer Fotografie (Video, Installationen und interaktive Arbeiten) hinausgehen LOCATION:Galerienhaus Stuttgart Breitscheidstr. 48 70176 Stuttgart www.galerienhaus-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100723T190000 DTEND:20100723T210000 SUMMARY:Vernissage: Joachim Peter: distant friends - Fluxusgötter in Bali URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2452.html DESCRIPTION:Joachim Peter distant friends teman-teman di kejauhan Fluxusgötter in Bali Fluxus dewata di Bali Fotografien, Grafiken , Objekte (mit kleinen Gastbeiträgen meiner Freunde Ngakan Kulak, Wayan Lebah u.a. dengan contribusi kecil oleh teman-teman saya) In Bali habe ich Künstler wie Ngakan Kulak kennengelernt. "Warna sama-sama" - wir haben die selbe Farbe, sagte er und deutete auf seinen Ring, dessen farbigem Stein Balinesen magische Kräfte zusprechen. Wir vereinbarten, bis zum nächsten Tag ein Traumbild für den anderen zu zeichnen - Ngakan Kulak zeichnete verblüffenderweise den Mythos, über den ich gerade zuletzt geschrieben habe*: jeder Balinese kommt schon als Gruppe auf die Welt, umgeben von unsichtbaren Geschwistern. Alles weit entfernt und doch mit uns verbunden - distant friends. Die Mythen, Bilder und Geschichten, die unter der Oberfläche der Kulturen miteinander verwoben sind, habe ich im ursprünglichen Projekt, der Romanwelt von "Josephine" so erzählt, wie ich es selbst gern von den Monty Pythons gelesen hätte: das Leben des Brian mit den Globetrotter-Sandalen eines Peter Schlemihl. Von Lukian in der Antike bis Dario Fo gibt es eine Kontinuität der Satire auf den Ulysses, der antiken Version von Alice im Wonderland, der Irrfahrt in fremden Welten, die doch die eigene ist, der absurde Witz verknüpft das weit Entfernte als ökumenischer Geist der Schöpfung und so ist die Fortsetzung des Romans Josephine heute meine reale Weltreise. Der erste Teil der Reise ging nach Indonesien. Die erste Reise über die Bücher und das Schreiben führte zu den tiefer liegenden, älteren Schichten und Vorläufern unserer Sprache, Mythen und Religionen in Indien und der hinduistischen Götterwelt, die ein dramaturgisches Gerüst für das dritte Buch meines Romanprojekts bildet (auch das Wort 'warna' aus dem Eingangszitat, indonesisch für 'Farbe', ist übrigens indischen Ursprungs). Der balinesische Hinduismus hat als einzigartige Ausprägung eine besondere synthetische Kraft der friedlichen Verschmelzung der in anderen Regionen Asiens historisch antagonistischen Strömungen Hinduismus, Buddhuismus, Animismus. In Schluchten im Urwald Balis finden sich noch verlassene buddhistische Erimitagen aus dem Mittelalter wie Goa Gaja, die Elefantenhöhle mit dem Maul Bumas, des Erdgottes als Höhleneingang. Durch den alten polynesischen Animismus naturverbunden, sind Götter, Natur und Menschen auf der Insel noch eng vernabelt. Die Ahnen leben in den göttlichen Elementen der Natur, die Kinder werden daraus wiedergeboren, kunstvolle Feste begleiten den Kreislauf. Jeder ist Teil des Kunstwerks, musiziert oder bastelt, bildhauert, malt, tanzt oder erzählt im Schattentheater die Geschichte der Welt. Bild, Tanz, Musik gilt als Gegenwart der Gottheit. Solar Plexus war der ursprüngliche Titel von Josephine, das vegetative Nervensystem als Symbol für die Verwobenheit der Kulturen. Der jetzige Titel Josephine setzte sich damals mit dem Publikum durch, da eingängiger und witziger - Joseph & das alte System im rosa Röckchen Durch den Witz bekommen die alten Mythen Löcher, durch die ich die Schnur ziehen kann, entfernte Welten zu verbinden. Im balinesischen Wickelrock dürfen die Besucher gerne Josephs Verwandlung folgen. Sampai nanti, teman teman saya. www.joo-peter.de Vernissage: Freitag 23. Juni 19.00 Uhr Mit Buchpräsentation: "Die Entdeckung des €s" Ausstellung: 24. Juli bis 13. September Öffnungszeiten: Mo. 21.30 – 24h u. n. V. Finissage: 13. September 20.00 Uhr LOCATION:Oberwelt e.V. Reinsburgstr. 93 70197 Stuttgart www.oberwelt.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100723T190000 DTEND:20100723T210000 SUMMARY:Vernissage der Ausstellung "Säen und Jäten" URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2485.html DESCRIPTION:Sehr geehrte Damen und Herren, wir laden Sie herzlich ein zur Eröffnung der Ausstellung Säen und Jäten. Volkskultur in der zeitgenössischen Kunst (24. Juli bis 10. Oktober 2010) am Freitag, 23. Juli 2010, 19 Uhr Es sprechen: Dr. Isabell Schenk-Weininger, Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen Dr. Nicole Fritz, Kuratorin Musikalische Umrahmung: concerto vocale bietigheim Nähere Informationen zur Ausstellung finden Sie auf der Homepage der Stadt Bietigheim-Bissingen unter www.bietigheim-bissingen.de. LOCATION:Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen Hauptstr. 60 - 64 74321 Bietigheim-Bissingen Tel. 07142 74-483 www.bietigheim-bissingen.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100722T190000 DTEND:20100722T210000 SUMMARY:Vortrag Christine Meisner, Künstlerin, Berlin: The Present - Can you turn back? URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2404.html DESCRIPTION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN TERRITORIES OF THE IN/HUMAN Vortragsreihe/Lecture Series Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. On each evening in this lecture series, an artist in the exhibition Territories of the In/Human will be in conversation with a guest speaker. In presentations and discussions, both will pick up and elaborate on different aspects of the topic. The lecture series is organized by the art, science & business program of Akademie Schloss Solitude. Do, 22. Juli 2010, 19 Uhr (Sprache: Deutsch) Thu, July 22, 2010, 7 pm Christine Meisner (Künstlerin, Berlin; artist) The Present—…, “Can you turn back?” The Present setzt sich in Zeichnungen, Videos und einer Erzählung mit den historischen Beziehungen zwischen Europa und der Demokratischen Republik Kongo auseinander. Im Zentrum stehen verschiedene Perspektiven, die zumeist mit einer Person und ihrer spezifischen Erinnerung verbunden sind und die Diskrepanz zwischen institutionalisierter und individueller Aufarbeitung von Geschichte und der Bedeutung von historischen Orten darstellen. In dem Vortrag wird Christine Meisner von ihrer Arbeit berichten und einzelne Passagen aus ihrer Video-Erzählung …, „Can you turn back?“ vorstellen. Through drawings, videos, and a narrative, The Present explores the historical relations between Europe and the Democratic Republic of the Congo. The focus is on different perspectives, in most cases linked to an individual and his/her specific memory, that depict, next to the meaning of historical places, the discrepancy between institutional and individual reappraisals of the past. In her lecture, Christine Meisner will report on her work and present several sections of the video …, “Can you turn back?” --- Ricardo Tamayo (Psychologe, Barranquilla/Berlin; psychologist) Erinnerung: Das Labyrint der Identität (Memory: The Labyrinth of Identity) Die Schaffung von Identität ist eng mit der Funktion des Gedächtnisses verbunden: Die kohärente Darstellung des Selbst ist angewiesen auf die kontinuierliche Erinnerung unserer vorherigen Handlungen sowie auf die konstante Rekonstruktion unserer Vorstellungen. Gemäß aktueller Theorien kognitiver Neurowissenschaften verfügen Menschen zumindest über zwei Gedächtnistypen, der expliziten und impliziten Form. Ricardo Tamayo wird die Konsequenzen dieser Sichtweise für die Bildung einer persönlichen und kulturellen Identität darstellen und mit klassischen Texten von Octavio Paz und Aristoteles in Verbindung setzen. Identity is intimately related to memory: a coherent depiction of our self relies on the psychological continuity provided by the recollection of our previous actions and the constant reconstruction of our beliefs. According to current theories in cognitive neuroscience, human beings have at least two different forms of memory, an explicit and an implicit form. Ricardo Tamayo will talk about the consequences of this multi-system view in the formation of personal and cultural identity and link it to classic texts by Octavio Paz and Aristotle. LOCATION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN, Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2, 70173 Stuttgart info@wkv-stuttgart.de www.wkv-stuttgart.de. END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100722T190000 DTEND:20100722T210000 SUMMARY:Vortragsreihe / Lecture Series: Christine Meisner - Ricardo Tamayo URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2469.html DESCRIPTION:Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. - Donnerstag, 22. Juli 2010, 19 Uhr (auf Deutsch) Die Ausstellung ist an diesem Abend geöffnet. Christine Meisner (Künstlerin, Berlin) The Present—“…, ‘Can you turn back?’” Das dreiteilige Projekt The Present setzt sich in Zeichnungen, Videos und einer Erzählung zunächst mit der Erinnerung an die koloniale Besetzung im Kongo auseinander. Im Zentrum stehen verschiedene Perspektiven, die zumeist mit einer Person und ihrer spezifischen Erinnerung verbunden sind und die Diskrepanz zwischen institutionalisierter und individueller Aufarbeitung von Geschichte und der Bedeutung von historischen Orten darstellen. In dem Vortrag wird Christine Meisner von ihrer Arbeit berichten und einzelne Passagen aus ihrer Video-Erzählung „…, ‚Can you turn back?‘“ vorstellen. Ricardo Tamayo (Psychologe, Barranquilla/Berlin) Erinnerung: Das Labyrinth der Identität (Memory: The Labyrinth of Identity) Die Schaffung von Identität ist eng mit der Funktion des Gedächtnisses verbunden: Die kohärente Darstellung des Selbst ist angewiesen auf die kontinuierliche Erinnerung unserer vorherigen Handlungen sowie auf die konstante Rekonstruktion unserer Vorstellungen. Gemäß aktueller Theorien kognitiver Neurowissenschaften verfügen Menschen zumindest über zwei Gedächtnistypen: die explizite und die implizite Form. Ricardo Tamayo wird die Konsequenzen dieser Sichtweise für die Bildung einer persönlichen und kulturellen Identität darstellen und mit klassischen Texten von Octavio Paz und Aristoteles in Verbindung setzen. LOCATION:Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart www.wkv-stuttgart.de www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100722T180000 DTEND:20100722T200000 SUMMARY:Rundgang LINIE WEST - Eine Initiative von drei Stuttgarter Galerien URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2476.html DESCRIPTION:LINIE WEST ist eine Initiative von drei Stuttgarter Galerien (Reinhard Hauff, Klaus Gerrit Friese, Sandro Parrotta) und dem Künstlerhaus Stuttgart. Am 22. 07. von 18 - 22 Uhr beginnt LINIE WEST mit dem Rundgang durch die Ausstellungen der Initiatoren. Ab 22 Uhr gemeinsamer Ausklang im Künstlerhaus Stuttgart mit Musik und Speisen. LINIE WEST verbindet fußläufig die vier gut nacheinander zu erreichende Orte. Die Initiative wird wieder im November und darüber hinaus mit gemeinsamen Ausstellungseröffnungen fortgesetzt. Galerie Parrotta Augustenstr. 87-89 70197 Stuttgart -Oskar Schmidt "Darkness appears in many ways"- + Wein-Degustation Albert Strasser, Spezialist für französische Winzerweine Künstlerhaus Stuttgart Reuchlinstr. 4b 70178 Stuttgart -Kasper Akhoj "Welcome (TO THE TEKNIVAL)"- Eröffnung Galerie Klaus Gerrit Friese Rotebühlstr. 87 70178 Stuttgart -Sandra Boeschenstein "Zeichnungen";Michael Wutz "Narcoleptica"; Thomas Bayrle "Grafik"- + Bier und Brötchen Galerie Reinhard Hauff Paulinenstr.47 70178 Stuttgart -Lasse Schmidt Hansen "Objects, Photographs, Writings, Objects"- + Sekt und Selters LOCATION:Stuttgart West http://www.liniewest.de/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100722T180000 DTEND:20100722T200000 SUMMARY:Ausstellungseröffnung: Kasper Akhøj / Linie West URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2481.html DESCRIPTION:"Welcome (TO THE TEKNIVAL)" umfasst zwei neue Arbeiten von Kasper Akhøj, die sich mit Aspekten der Architektur- und Designgeschichte befassen. Anhand der jüngsten Restaurierung von Eileen Grays modernistischer Villa E-1027 (1929) sowie des Displaysystems Abstracta (Poul Cadovius, 1960) verfolgt der Künstler die Transformation der Entwürfe durch die Zeit und ihren Gebrauch. Die Ausstellung reflektiert die Zufälligkeit von Geschichte sowie das Verhältnis von Gestaltung und Aneignung. Im Rahmen von Linie West: 18 - 22 Uhr: Rundgang der Galerien Reinhard Hauff, Klaus Gerrit Friese, Sandro Parrotta und Künstlerhaus Stuttgart 22 Uhr: Musik und Empfang im Künstlerhaus Stuttgart http://www.liniewest.de/ LOCATION:Künstlerhaus Stuttgart, Reuchlinstraße 4b, 70178 Stuttgart, http://www.kuenstlerhaus.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100720T190000 DTEND:20100720T210000 SUMMARY:Filmprogramm / Screening Program: Empathie URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2472.html DESCRIPTION:Filmprogramm 6. – 24. Juli 2010 Mit Filmen und Videos von bankleer, Patricia Esquivias, Korpys / Löffler, Elena Kovylina, Christine Meisner, Olivier Menanteau, Damir Ocko, Monika Oechsler, Amie Siegel, Helene Sommer, José Carlos Teixeira, Alexey Terehoff, Ingrid Wildi - Dienstag, 20. Juli 2010, 19 Uhr Magische Konstruktionen / Konstruktionen des Magischen Patricia Esquivias, Folklore I, 2006, 12’ Patricia Esquivias, Folklore II, 2008, 14’ Monika Oechsler, There is only one Life, 2006, 12’ 50’’ Korpys / Löffler, The Nuclear Football, 2004, 30’ 30’’ Olivier Menanteau, Media Alert, 2006, 12’30’’ * Patricia Esquivias, Folklore I, 2006, 12’ Patricia Esquivias, Folklore II, 2008, 14’ Entlang von Notizen, Diagrammen und Fotografien entwickelt Patricia Esquivias in Folklore I und II ihre Gedanken zur spanischen Geschichte, Identität und Kultur. Ihre Herleitungen von und Bezüge zwischen einem Spiegeleiwettessen, Immobilienspekulation, einem Volksfest und der Clubkultur der 1980er und 1990er Jahre (Folklore I) oder zwischen dem spanischen König Philip II, dem Schlagersänger Julio Iglesias und dem Tourismusfaktor Sonne (Folklore II) erscheinen gleichermaßen plausibel, naiv und als krude Verschwörungstheorie. Monika Oechsler, There is only one Life, 2006 Die Videoarbeit setzt an der spirituellen Sinnsuche der Konsumgesellschaft jenseits traditioneller Konfessionen an. Im Rückgriff auf die kabbalistische Lehre, Gedichte des britischen Malers und Poeten William Blake, dem als Science-Fiction Comic gestalteten Roman Promethea von Alan Moore sowie Songlyrics der Bands Verve und Radiohead folgt die Videocollage den vier Inkarnationen der Romanfigur Promethea. Schauplätze sind dabei verschiedene Orte in London: das Bankenviertel Canary Wharf, eine U-Bahn Station sowie der Abney Friedhofspark. Korpys / Löffler, The Nuclear Football, 2004, 30’ 30’’ The Nuclear Football begleitet George W. Bushs Staatsbesuch im Jahr 2002 in Berlin von der Ankunft am Flughafen Tegel bis zum Besuch im Schloss Bellevu. Dabei gerät, neben den diplomatischen Protokollen, ein Koffer in den Fokus: der sogenannte Nuclear Football, der alle Reisen der us-amerikanischen Präsidenten begleitet, um im Falle eines Angriffs auf die USA einen Nuklearkrieg anordnen zu können. Olivier Menanteau, Media Alert, 2006, 12’30’’ Das Video zeigt verschiedene Situationen, die der Künstler 2006 in den Presse- und Konferenzsälen der Vereinten Nationen in New York aufnahm: Ein Frau fordert die Ächtung von Vergewaltigung als Kriegsmittel, es geht um die Wahlen im Kongo, eine andere Frau setzt sich für den genetischen Erhalt indigener Völker ein, auf einer AIDS Veranstaltung werden afrikanische Tänze von Kindern aufgeführt. Die Maschinerie der Vereinten Nationen wird im Hinblick auf ihre Protokolle, mediengerechte Repräsentationen und auf deren kolonialistischen Implikationen hin untersucht. LOCATION:Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart www.wkv-stuttgart.de www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100719T120000 DTEND:20100719T140000 SUMMARY:RUNDGANG 20-X - Veranstaltungen zur Finissage URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2465.html DESCRIPTION:Öffnungszeiten heute: 12-22 Uhr 19 Uhr Finissage mit feierlicher Verleihung der Diplom-, Bachelor- und Masterurkunden. Vergabe des Preises der Freunde der Akademie Stuttgart e.V. und des Akademiepreises für besondere wissenschaftliche Leistungen. Mehrzwecksaal Neubau II Alle Ausstellungen bleiben heute von 12-22 Uhr geöffnet. Das Programmfaltplakat DIN A1 mit allen Infos gibt es auf dem RUNDGANG20-X und vorab zum Download auf www.abk-stuttgart.de [ca. 2,4 MB]. Tipp zum Ausdrucken: 50% für Format A3 einstellen, falten, in die Tasche stecken. LOCATION:Campusgelände Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart, www.abk-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100718T120000 DTEND:20100718T140000 SUMMARY:RUNDGANG 20-X - Veranstaltungen am Sonntag, 18. Juli URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2464.html DESCRIPTION:Öffnungszeiten heute: 12-20 Uhr ab 14 Uhr Flohmarkt auf dem Campus 14 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Textilgestaltung 15 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Industrial Design 16 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Kommunikationsdesign 17 Uhr 'Instrumente' Mehrzwecksaal Neubau II Ein musikalisches Event mit David Stützel, Multiinstrumentalist und Leiter des Aka-Chors, der auf Sägen, Töpfen, Tassen, Vasen, Schläuchen und Rohren sowie auf 'gewöhnlichen' Instrumenten spielt. Erleben Sie die erstaunlichen Klänge, die aus den Dingen kommen sowie Gesangstechniken anderer Musikkulturen wie georgische Gesänge und Roma-Musik. 17 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Architektur 18 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Kunst Das Programmfaltplakat DIN A1 mit allen Infos gibt es auf dem RUNDGANG20-X und vorab zum Download auf www.abk-stuttgart.de [ca. 2,4 MB]. Tipp zum Ausdrucken: 50% für Format A3 einstellen, falten, in die Tasche stecken. LOCATION:Campusgelände Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart, www.abk-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100717T120000 DTEND:20100717T140000 SUMMARY:RUNDGANG 20-X - Veranstaltungen am Samstag, 17. Juli URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2463.html DESCRIPTION:Öffnungszeiten heute: 12-20 Uhr ab 14 Uhr Konzerte vorm Aktionsraum, Neubau 1, anschließend Party 14 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Textilgestaltung 15 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Industrial Design 16 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Kommunikationsdesign 17 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Architektur 18 Uhr Treffpunkt Infostand: Führung Kunst Das Programmfaltplakat DIN A1 mit allen Infos gibt es auf dem RUNDGANG20-X und vorab zum Download auf www.abk-stuttgart.de [ca. 2,4 MB]. Tipp zum Ausdrucken: 50% für Format A3 einstellen, falten, in die Tasche stecken. LOCATION:Campusgelände Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart, www.abk-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100716T190000 DTEND:20100716T210000 SUMMARY:SPIEL COMPUTER SPIEL! - SPAß ODER ERNST: BEWERTUNG UND PAEDAGOGISCHES POTENTIAL VOM COMPUTERSPIELEN URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2445.html DESCRIPTION:Im Rahmen des viertaegigen Festivals SPIEL COMPUTER SPIEL! bietet die Stadtbuecherei Stuttgart eine Doppelveranstaltung mit Vortraegen an: 19 Uhr, Max-Bense-Saal ULRIKE PILARCZYK: UEBER DIE SCHWIERIGKEIT, COMPUTERSPIELE (PAEDAGOGISCH)ZU BEURTEILEN. VORTRAG Der Zuhoerer erhaelt durch ihre Forschungs- und Gutachtertaetigkeit u.a. bei der USK aufschlussreiche Einblicke in die oft schwierige Beurteilung von Computerspielen. 20.30 Uhr, Max-Bense-Saal JUERGEN FRITZ: SPIELEND LERNEN? DAS POTENTIAL VON COMPUTERSPIELEN ALS LERNMEDIUM. VORTRAG In seinem Vortrag zeigt Juergen Fritz auf, ob und wie Computerspiele zum Lernen taugen und was wir (computer-)spielend wirklich lernen können. Eintritt fuer beide Vortraege: € 5,- / 3,- www.stuttgart.de/stadtbuecherei/SpielComputerSpiel LOCATION:Stadtbuecherei im Wilhelmspalais Konrad-Adenauer-Str. 2 70173 Stuttgart Max-Bense-Saal www.stuttgart.de/stadtbuecherei END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100716T190000 DTEND:20100716T210000 SUMMARY:RUNDGANG 20-X - Veranstaltungen zur Eröffnung am Freitag, 24. Juli URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2462.html DESCRIPTION:Öffnungszeiten heute: 19-24 Uhr 19 Uhr Begrüßung und Eröffnung durch Rektor Prof. Dr. Ludger Hünnekens Vergabe des Akademiepreises und des DAAD-Preises Es spielen 20-22 Uhr auf dem Campus: Magnus Mehl & Band ab 22 Uhr im Mehrzwecksaal Neubau II Super Dance Orchestra und Volxtanz zwischendurch DJs. Das Programmfaltplakat DIN A1 gibt's auf dem RUNDGANG 20-X und zum Download auf www.abk-stuttgart.de. Tipp zum Ausdrucken: 50% für Format A3 einstellen, falten, in die Tasche stecken. LOCATION:Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, Am Weißenhof 1, 70191 Stuttgart, www.abk-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100715T190000 DTEND:20100715T210000 SUMMARY:Vortrag Lukas Einsele, Künstler, Darmstadt: The Many Moments of a M85—Zenon’s Arrow Retraced URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2403.html DESCRIPTION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN TERRITORIES OF THE IN/HUMAN Vortragsreihe/Lecture Series Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. On each evening in this lecture series, an artist in the exhibition Territories of the In/Human will be in conversation with a guest speaker. In presentations and discussions, both will pick up and elaborate on different aspects of the topic. The lecture series is organized by the art, science & business program of Akademie Schloss Solitude. Do, 15. Juli 2010, 19 Uhr (Sprache: Englisch) Thu, July 15, 2010, 7 pm Lukas Einsele (Künstler, Darmstadt; artist) The Many Moments of a M85—Zenon’s Arrow Retraced Lukas Einsele verfolgt in seinem Projekt die Flugbahn der israelischen Streumunition M85 in umgekehrter Reihenfolge: vom Ort ihres Aufschlags im Südlibanon zurück zu den Wurzeln ihrer Entstehung. Welche Menschen, Institutionen, Unternehmen, Parteien etc. sind in die verschiedenen Stationen der Flugbahn involviert, wie ist ihre Beziehung zur M85 und zueinander? In his project, Lukas Einsele pursues the trajectory of Israeli M85 cluster bombs in reverse sequence: from the site of impact in South Lebanon back to the roots of their inception. Which individuals, institutions, companies, parties, etc. are involved in the different parts of the trajectory and what is their relation to M85 and to each other? --- Ritta Baddoura (Schriftstellerin/Geisteswissenschaftlerin, Beirut/Montpellier; writer/scholar) Hitch-Hiking on a M85 Route—A Road Trip Attempt in 5 Movements And a Finale Ritta Baddoura wurde durch ihren Blog „Ritta amidst the bombs“, den sie – gefangen in ihrer Wohnung in Beirut – im Sommer 2006 begann, in der Öffentlichkeit als Schriftstellerin bekannt. In ihrer Lecture-Performance wird sie ausgehend von der Blog-Lyrik u. a. Bezug nehmen auf Streumunition, Fragen der Erinnerung, die Rekonstruktion von Fragmenten, TV-Roboter und schließlich das Pfeil-Paradoxon des Zenon von Elea. Stuck in her apartment in Beirut in Summer 2006, Ritta Baddoura started the blog “Ritta amidst the bombs,” and thus became well-known as a writer. In her lecture performance and from her writings in her blog, she will refer to discussions of cluster bombs, questions of memory, the reconstruction of fragments, TV-robots, and finally Zenon’s arrow’s paradox. LOCATION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN, Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2, 70173 Stuttgart info@wkv-stuttgart.de www.wkv-stuttgart.de. END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100715T190000 DTEND:20100715T210000 SUMMARY:HEINER LEISKA "Jammerbugten - one mile of a beach" FOTOSOMMER URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2466.html DESCRIPTION:Heiner Leiska zeigt in seinen Fotografien - entstanden auf einer einzigen Meile Strand der Jammerbugten Küste 2007/8 - die unberührte Schönheit und Vielfalt der Natur. Er schärft unseren Blick für das Wesentliche fernab technischer Sensationen und bietet dem Betrachter ungewöhnliche Aufnahmen der Elemente. Ausstellung: 16. Juli bis 12. August 2010 Öffnungszeiten: Di - Fr 15 - 19 Uhr, Sa 11 - 15 Uhr LOCATION:AMREI HEYNE @ f75 Fotogalerie, Filderstr. 75 (Marienplatz) 70180 Stuttgart www.amreiheyne.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100715T190000 DTEND:20100715T210000 SUMMARY:Vortragsreihe / Lecture Series: Lukas Einsele - Ritta Baddoura URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2468.html DESCRIPTION:Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. - Donnerstag, 15. Juli 2010, 19 Uhr (auf Englisch) Die Ausstellung ist an diesem Abend geöffnet. Lukas Einsele (Künstler, Darmstadt) The Many Moments of an M85—Zenon’s Arrow Retraced Lukas Einsele rekonstruiert in seinem Projekt die Flugbahn der Streumunition M85 vom Ort ihres Aufschlags zurück zu den Wurzeln ihrer Entstehung. Opfer der M85 und andere unmittelbar Betroffene, Minenräumer, Ärzte, Militärs, Politiker, Händler, Produzenten, Ingenieure ... – welche Menschen, Institutionen, Unternehmen, Parteien etc. sind in die verschiedenen Stationen der Flugbahn involviert, wie ist ihre Beziehung zur M85 und damit zueinander? Ritta Baddoura (Schriftstellerin/Geisteswissenschaftlerin, Beirut/Montpellier) Hitch-Hiking on an M85 Route—A Road Trip Attempt in 5 Movements and a Finale Ritta Baddoura wurde durch ihren Blog „Ritta amidst the bombs“, den sie – gefangen in ihrer Wohnung in Beirut – im Sommer 2006 begann, in der Öffentlichkeit als Schriftstellerin bekannt. In ihrer Lecture-Performance wird sie ausgehend von der Blog-Lyrik u. a. Bezug nehmen auf Streumunition, Fragen der Erinnerung, die Rekonstruktion von Fragmenten, TV-Roboter und schließlich das Pfeil-Paradoxon des Zenon von Elea. LOCATION:Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart http://www.wkv-stuttgart.de http://www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100715T100000 DTEND:20100715T120000 SUMMARY:SPIEL COMPUTER SPIEL! - MIGNON GAME KIT: BAU DIR DEINEN SPIELE-COMPUTER SELBST! - 15.-17. Juli für Schulklassen URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2447.html DESCRIPTION:Im Rahmen unseres viertaegigen Festivals SPIEL COMPUTER SPIEL! bietet die Stadtbuecherei einen jeweils eintaegigen Workshop für Jugendliche ab 13 Jahren mit Olaf Val an. Angebot fuer Schulklassen am 15. und 16. Juli; offenes Angebot am 17. Juli Mit Loetkolben, einigen Bauteilen aus dem Baumarkt und etwas Programmierung wird mit dem "Mignon Game Kit"- Bausatz ganz einfach ein eigener Mini-Spiele-Computer gebaut, der sich später sogar erweitern laesst. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Eintritt frei. Die Teilnehmerzahl der Workshops ist begrenzt. Wir bitten um Anmeldung unter Telefon 0711/216 5744/5745/5788 www.stuttgart.de/stadtbuecherei/SpielComputerSpiel LOCATION:Stadtbuecherei im Wilhemlspalais Konrad-Adenauer-Str. 2 70173 Stuttgart Max-Bense-Saal www.stuttgart.de/stadtbuecherei END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100714T193000 DTEND:20100714T213000 SUMMARY:SPIEL COMPUTER SPIEL - DER SCHÖNERE SCHEIN: GAME DESIGN UND GAME ART URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2443.html DESCRIPTION:Ausstellungseroeffnung im Rahmen des Festivals vom 14. bis 17. Juli mit einer Einfuehrung von Beat Suter und René Bauer. Beat Suter und René Bauer sind Dozenten für Game Design an der Zuercher Hochschule der Kuenste und Gruender der Kuenstlergruppe AND-OR, deren Game Art schon mehrfach preigekroent wurde. Eintritt frei.www.stuttgart.de/stadtbuecherei/SpielComputerSpiel LOCATION:Stadtbuecherei im Wilhelmspalais Konrad-Adenauer-Str. 2 70173 Stuttgart.de Foyer und Max-Bense-Saal www.stuttgart.de/stadtbuecherei END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100713T200000 DTEND:20100713T220000 SUMMARY:NAPOLEON RASKOLNIKOW IM SCHNEE URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2455.html DESCRIPTION:NAPOLEON RASKOLNIKOW IM SCHNEE nach Motiven des Romans VERBRECHEN UND STRAFE von F. Dostojewski WO OBEN UND UNTEN IST / Projekt I der neuen Reihe WANN 13. bis 17. Juli jeweils 20 Uhr im Theater Rampe INHALT Die Geldnot zwingt den Jurastudenten Raskolnikow dazu, seine letzte Habe zu verpfänden. Vom Raubmord an der Beamtenwitwe und Pfandleiherin Aljona Iwanowa verspricht er sich eine gesicherte Startposition für den gesellschaftlichen Aufstieg. Als Ausnahmemensch weist er die Rechtfertigung der Geschichte zu, die Große Männer wie Napoleon dazu bestimmt habe, ihre Ideen außerhalb der sozialen Regeln durchzusetzen. Warum sollte Rodion Romanowitsch Raskolnikow diese Chance nicht nutzen? Was bedeutet auf der großen Waage das Leben dieser bösen Alten? Doch kaum mehr als das Leben einer Laus, einer Küchenschabe und noch weniger. (aus „Verbrechen und Strafe“ von F: Dostojewski) Dostojewski verknüpft das Verbrechen Raskolnikows mit einer Fragestellung, die 150 Jahre nach Erscheinen des Romans nichts von ihrer Aktualität eingebüßt hat. Mehr denn je stellt sich - unter den Bedingungen einer global ausgerichteten kapitalistischen Wirtschaftsordung - die Frage nach der Verbindlichkeit von Normen und Gesetzen, nach dem Verhältnis von individueller Perspektive und gesellschaftlicher Solidarität, nach der Referenz für soziales Handeln, nach Verbrechen, Strafe und Sühne. TEAM Mit: Tom Baert, Klaus Gramüller, Bernhard Linke, Georgi Novakov Künstlerische Leitung: Bernhard M. Eusterschulte, Johanna Niedermüller und Nina Kurzeja Konzeption und Raum: Bernhard M. Eusterschulte Textfassung: Bernhard M. Eusterschulte und Rebecca Mühlich Regie: Johanna Niedermüller Choreographie: Nina Kurzeja Dramaturgie: Rebecca Mühlich Musik: Scott Roller Regieassistenz: Mina Novakova Produktionsassistenz: Yana Novakova Video Website: Thomas Pfisterer www.tart-sachen.de LOCATION:Eine TART Produktion in Kooperation mit dem Theater Rampe Filderstraße 47 70180 Stuttgart Karten unter:0711 – 620 09 09 - 16 www.theaterrampe.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100713T190000 DTEND:20100713T210000 SUMMARY:Filmprogramm / Screening Program: Empathie URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2471.html DESCRIPTION:Filmprogramm 6. – 24. Juli 2010 Mit Filmen und Videos von bankleer, Patricia Esquivias, Korpys / Löffler, Elena Kovylina, Christine Meisner, Olivier Menanteau, Damir Ocko, Monika Oechsler, Amie Siegel, Helene Sommer, José Carlos Teixeira, Alexey Terehoff, Ingrid Wildi - Dienstag, 13. Juli 2010, 19 Uhr Empathie Amie Siegel, Empathy, 2003, 92’ Empathy lenkt den Blick des Psychoanalytikers auf diesen selbst zurück. Drei Genres – Fiktion, Probeaufnahme und Interview – werfen dabei Fragen zur Macht, Manipulation und zu den Möglichkeiten und Grenzen des Verstehens auf. Die fiktionale Erzählung über eine Synchronsprecherin, die in psychoanalytischer Behandlung ist, wird durchkreuzt von Probeaufnahmen verschiedener Schauspielerinnen, die sich um eben diese Rolle in Empathy bewerben, sowie von Interviews mit verschiedenen Psychoanalytikern. (Amie Siegel) LOCATION:Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart www.wkv-stuttgart.de www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100709T200000 DTEND:20100709T220000 SUMMARY:Public laughing mit Klaus Birk in Esslingen URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2440.html DESCRIPTION:"Public Laughing" ;-) mit Klaus Birk am 09./10.07.2010 in Esslingen 1.000 Szenen im Radio. 250 im Fernsehen. Seit 14 Jahren Autor der Mäulesmühle. Seit 26 Jahren Kabarettist. Birk spielt sein Bestes. Angereichert durch aktuelle Seitenküsse, zeigt Birk Szenen aus seinen Bühnen- Radio und Tv-Programmen. Politisch, alltäglich, beziehungsweise und phantastisch. Und redet aufhörlich im Stehen, Gehen, sitzen und stehen. Es wird polit-geschmunzelt über Stuttgart, den Ministerpräsidenten und sein DreamTeam, über Tunnelfrass im Untergrund, die Gesundheit der Reformen, überglobal pubsenden Kühe am Ganges und es wird gelästert über den feinen Staub der Umweltplaketten. Birk lässt sich überraschen vom Ölpreis, dem tankenden Inder und dem stahlhungrigen StaudammChinesen, überwacht sich per Satelit und weiß immer wo er isst. Ein echter "Talk to smile event" also. Er talkt und sie üben sich im public-laughing. Und Birk erzählt auch von Elefanten auf der Autobahn, lachenden Kormoranen am Bodensee und sprechenden Affen in Italien, berichtet von Bananen auf Bergen, Kamelen in der Wüste und Sand im Himalaya. Er erzählt von Traumfrauen, getackerten Laptops und von Aufstand der Plastikfliegen. Birk nimmt sich Zeit, die Ihre, hält sich den Spiegel vor, in der Hoffnung, daß der Bauch noch in den Spiegel passt und erspottet über Sport, gedopt, gelaufen, und gefeuert. Ja auch über Frauen wird gezirzt und über Männer getrauert. Die zwischenmenschlichen Entziehungen werden verwirrt und die Beteiligten getrennt entsorgt. Und er stellt hier schon mal fest: Wir können alles, außer was dafür. Klaus Birk is zu sehen am 09. und 10.07.2010, jeweils um 20 Uhr, im Kabarett der Galgenstricke, Esslingen. Mehr Infos zur Ticketreservierung hier: http://www.kabarettdergalgenstricke.de/index.php/kartenreservierung.html Eintrittspreise: 16,00 € 14,00 € ermäßigt für Schüler, Studenten, Rentner und Behinderte (mit Ausweis) Reservierungen: Karten gibt es über den Anrufbeantworter Tel: 0711 / 35 44 44 oder im Theater jeweils 2 Stunden vor Veranstaltungsbeginn. Telefonisch reservierte Karten, auch wenn drei Monate zuvor bestellt, liegen an der Abendkasse zur Abholung bereit und müssen spätestens eine halbe Stunde vor Veranstaltungsbeginn abgeholt worden sein. LOCATION:Kabarett der Galgenstricke Webergasse 9 73728 Esslingen END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100709T190000 DTEND:20100709T210000 SUMMARY:Vernissage: Sergey Balandin: Eröffnung mit Performance: Homunculus - Laboratorium - Faust URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2451.html DESCRIPTION:1) Homunculus 2) Laboratorium 3) Faust Sergey Balandin bearbeitet als radikaler Performer und bildender Künstler gesellschaftliche und intime Tabubereiche. Dabei verwendet er seinen eigenen Körper wie ein Werkzeug. Die mitunter drastischen Prozesse zeichnen sich gleichzeitig durch eine ungewöhnliche Zartheit aus. Das, was er sich antut, ist von empathischem Interesse an Aspekten wie Angreifbarkeit, Wehrlosigkeit, Schwäche geprägt. Die Ruhe, aber auch ein mitunter absurder Humor in den Bildern, die Balandin erzeugt, lassen als wichtiges Thema das Prekäre der Würde erkennen. Eröffnung 9. Juli, 19.00 Uhr Besichtigung bis 19. Juli 2010 Öffnungszeiten: Mo. 21.30 – 24h u. n. V. Im Rahmen des Fotosommer Stuttgart LOCATION:Oberwelt e.V. Reinsburgstr. 93 70197 Stuttgart www.oberwelt.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100708T200000 DTEND:20100708T220000 SUMMARY:EXP. 31 – Denkmal für einen unbekannten Künstler URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2453.html DESCRIPTION:(Scroll down for information in English) EXP. 31 – Denkmal für einen unbekannten Künstler Andrius Kviliunas im Interventionsraum 14-Kanal-Videoinstallation Vernissage: 08. Juli 2010, 20:00 Uhr Ausstellung: 09. bis 28. Juli 2010 Eintritt frei Die Installation ist ganztägig von außen zu sehen. Termine nach Vereinbarung. Seit Andrius Kviliunas davon gehört hat, dass es Grabsteine mit einbauten Videobildschirm gibt, ist er von der Idee fasziniert gewesen, diesen Umstand als Ausgangspunkt für die Überlegungen zu einem Kunstwerk zu verwenden. Basierend auf dieser Grundidee hat der Künstler sowohl Video- und Soundmaterial als auch Objekte zusammengestellt und ein Denkmal geschaffen – ein poetisches Kaleidoskop von Erinnerungen, welches die banalen und tiefgründigen Momente des menschlichen Leben widerspiegelt. Zum Künstler: Andrius Kviliunas studierte Malerei an der Vilniaus dailes akademija (Kunstakademie Vilnius). Dort spezialisierte er sich auf Video und Neuen Medien. Diese Bereiche bestimmen das künstlerische Schaffen des litauischen Künstlers. Kviliunas lebt und arbeitet in Panevezys, Litauen. Mit freundlicher Unterstützung der Akademie Schloss Solitude. EXP. 31 – Memorial for an Unknown Artist 14-Channel-Video Installation by Andrius Kviliunas Opening night: 08 July 2010, 8 pm. Exhibition: 09 July – 28 July 2010 Free Entrance The installation can be viewed from outside. Visits are scheduled upon request. Ever since Andrius Kviliunas has heard of tombstones that have a video panel embedded in its surface, the artist has been fascinated by the idea to take this fact as a starting point for making a piece of art. Based on that idea the artist puts together video sequences, sound, and objects to create a memorial – a poetic kaleidoscope of memories that mirrors the banal and profound moments of human existence. About the artist: Andrius Kviliunas, born in Lithuania, completed his degree in Painting at the Vilniaus dailes akademija (Vilnius Academy of Arts). In his artistic work he focuses on New Media and Video. He lives and works in Panevezys, Lithuania. Kindly supported by Akademie Schloss Solitude. Info: http://www.kviliunas.com/ LOCATION:Interventionsraum Marienstraße 15 70178 Stuttgart www.interventionsraum.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100708T190000 DTEND:20100708T210000 SUMMARY:Vortrag Nomeda und/and Gediminas Urbonas, Künstler, Vilnius/Cambridge: Druzba URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2402.html DESCRIPTION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN TERRITORIES OF THE IN/HUMAN Vortragsreihe/Lecture Series Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. On each evening in this lecture series, an artist in the exhibition Territories of the In/Human will be in conversation with a guest speaker. In presentations and discussions, both will pick up and elaborate on different aspects of the topic. The lecture series is organized by the art, science & business program of Akademie Schloss Solitude. Do, 8. Juli 2010, 19 Uhr (Sprache: Englisch) Thu, July 8, 2010, 7 pm Nomeda und/and Gediminas Urbonas (Künstler, Vilnius/Cambridge; artists) Druzba Die Multimedia-Installation Druzba (zu Deutsch „Freundschaft“) von Nomeda und Gediminas Urbonas bezieht sich auf die gleichnamige Erdöl-Pipeline, die vom Ural bis Ostdeutschland reicht, und ihre politischen Verschränkungen. Die mittlerweile privatisierte Pipeline versorgte den gesamten damaligen „Ostblock“, war ein Symbol der Verbundenheit unter den sozialistischen Staaten sowie ihrer Unabhängigkeit gegenüber den westlichen Märkten. The multimedia installation Druzba (meaning “friendship” in English) by Nomeda and Gediminas Urbonas thematically takes up the homonymous oil pipeline stretching from the Urals into Eastern Germany and its resulting political entanglements. The currently privatized pipeline previously served the entire “Eastern Bloc” in the past and was a symbol both of solidarity among the socialist states and of their independence vis-à-vis Western markets. --- Michel Verlaine (Wirtschaftswissenschaftler, Nancy; economist) Rationality and Finance In seinem Vortrag analysiert Michel Verlaine die hinter kapitalistischen Finanzmodellen der westlichen Märkte stehenden rationellen Annahmen und wie der feste Glaube an objektives Wissen bei Entscheidungsträgern vermutlich die aktuelle Finanzkrise herbeigeführt hat. Die Rolle des Subjekts in Entscheidungsprozessen, die im Finanzwesen oftmals von ungewissen Komponenten bestimmt sind, ist in der Finanztheorie eine bekannte Größe – und zugleich bleibt das Subjekt das unbekannte Wesen. In his lecture, Michel Verlaine analyses the rational assumptions behind capitalist finance models of Western markets and how the strong belief in the objective knowledge of the decision maker presumably caused the current financial crisis. The role of the subject in decision processes, often being determined by uncertain elements in the financial system, is a known parameter in finance. At the same time, the subject remains the unknown entity. LOCATION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN, Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2, 70173 Stuttgart info@wkv-stuttgart.de www.wkv-stuttgart.de. END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100704T000000 DTEND:20100704T020000 SUMMARY:Ausstellung Bilder von Géza Spiegel URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2433.html DESCRIPTION:SpiegelBilder Eigenwillige Bildkompositionen, die an landschaftliche Impressionen denken lassen. Sanft vibrierend und leise schwingend geraten die Oberflächen in Bewegung, Rhythmus entsteht. Und optische Spannung. Durch den steten Wechsel von Nähe und Ferne, von kräftigen und weniger starken Kontrasten, von schar-fen und weich verlaufenden Farbkanten, von Helligkeit und Dunkelheit, von Ober-fläche und Tiefe, von Formfeldern und Farbintensitäten, von Linien und Rissen … Eine kraftvolle Malerei, die nur eines vom Betrachter fordert: dass er sich lustvoll sehend in diese Bildwelt hineinziehen lässt, um diese für sich zu entdecken. Géza Spiegel Grafiker und Maler Kontakt: Dachswaldweg 124 70569 Stuttgart Tel: 0711 / 4411073 Fax: 0711 / 443240 E-Mail: info@spiegel-art.de www.spiegel-art.de LOCATION:mo.hotel Hauptstraße 26 70563 Stuttgart Ruf 0711 28056-0 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100703T190024 DTEND:20100703T210024 SUMMARY:"Pixelrausch" Fotografische Arbeiten URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2430.html DESCRIPTION:Studenten der Merz Akademie (4.-6.Semester) / Katharina Bergmann ////// Milan Djurdjevic // Adrien Ebner ////// Patrick Herzog ////////// Jana Thierfelder ////// Benni Walther /////// ////// betreut von Bernadette Wolbring ////// Fotografie, Bier und Grillwürstchen Galerie Hausgeburt Innerer Nordbahnhof 3 Stuttgart Samstag von 19-24Uhr geöffnet! Sonntag 15-19Uhr.http://www.facebook.com/event.php?eid=130928553594771&index=1 LOCATION:Galerie Hausgeburt / Innerer Nordbahnhof 3 neben den Wagenhallen / Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100703T150000 DTEND:20100703T170000 SUMMARY:Kolping Kunstschule Stuttgart: Tag der offenen Tür URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2442.html DESCRIPTION:Am Sonntag, den 4. Juli 2010 laden wir Sie ein von 15 bis 19 Uhr, uns in unseren Räumen in der Heusteigstraße 66 70180 Stuttgart zu besuchen und Arbeitsproben ehemaliger Teilnehmer anzusehen. Zu diesem Tag der offenen Tür können Sie auch gerne eigene Arbeiten mitbringen und mit den Dozenten vor Ort besprechen. LOCATION:Kolping Kunstschule Heusteigstraße 66 70180 Stuttgart www.kolping-kunstschule.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100703T142207 DTEND:20100703T162207 SUMMARY:Das Sommerfest zu 20 Jahre Akademie Schloss Solitude URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2400.html DESCRIPTION:DAS SOMMERFEST ZU 20 JAHRE AKADEMIE SCHLOSS SOLITUDE! THINGS BEYOND CONTROL – LIKE LOVE AND ART Anlässlich ihres zwanzigsten Geburtstages bereitet die Akademie für den 3. Juli 2010 ein Jubiläumsfest mit einem auserlesenen Programm vor, an dem viele ehemalige und aktuelle Solitude-Stipendiaten mitwirken. Für Musik sorgen unter anderem das Ensemble Surplus mit Neuer und »leichter« Musik sowie das Hector Moro Trio. In der Scheune gibt es einen Lesemarathon in deutscher, englischer, französischer, polnischer und rumänischer Sprache. Auf dem Programm stehen natürlich auch Performances, wie die neueste Produktion von Hamed Taheri oder das jüngste Projekt der Cellistin Severine Ballon und des Bildenden Künstlers Alexander Schellow. Der Regisseur Marcel Wehn präsentiert den auf Solitude entstandenen Film The Solitude Shining und die aktuellen Ausstellungen von Roselyne Titaud, Mladen Alexiev und Övül Durmusoglu/Selim Birsel, die das Innenleben der Akademie thematisieren, sind ebenso zu sehen, wie neue Arbeiten von Alisa Margolis und Wannan Tang. Wie immer werden in den nächsten Wochen noch weitere spontane Beiträge der Stipendiaten das Programm bereichern. Rechtzeitig zum Fest erscheint auch das 10. Jahrbuch der Akademie Things Beyond Control – Like Love and Art, das von Demian Bern gestaltet wird. Neben den Beiträgen der Stipendiaten aus den letzten beiden Jahren enthält es einen reich bebilderten Sonderteil, der einen Rückblick auf die Arbeit der letzten 20 Jahre bietet. Ab 19 Uhr Einlass und Musik – Reden sowie vieles mehr ab 20 Uhr! Eintritt frei! Für das leibliche Wohl im Hof der Akademie sorgt Jörg Mink von der Schloss Solitude Gastronomie. Die Kunst des Diskurses, die Kunst des Feierns und die Kunst an sich stehen wie immer im Mittelpunkt. Sie erreichen die Akademie mit dem Bus 92 (ab Rotebühlplatz). Autofahrer benutzen bitte die ausgeschilderten Parkplätze. LOCATION:Akademie Schloss Solitude Solitude 3 70197 Stuttgart http://www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100702T203000 DTEND:20100702T223000 SUMMARY:26 04 1986 9 JAHRE C’MON BILLY URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2438.html DESCRIPTION:26 04 1986 9 JAHRE C’MON BILLY JAN LÖCHTE (Stuttgart) 02.07.2010 - 30.07.2010 Vernissage 02.07. / 20.30 Für seine Installation im Self Service Open Art Space gräbt Jan Löchte (*1977 in Ravensburg) in seinen Kindheitserinnerungen, fragt nach der Stimmung, als alles anders wurde, nach den Bildern, die blieben und anderen die gegangen sind. Sind die bleibenden die eigenen, oder erfundene und adaptierte? Wie war es damals, als man die Kiefern nicht mehr vom Spielen darunter kannte, sondern vom vom Ikea-Regal im geschützten Innenraum. Wie sieht die Erinnerung an das Unsichtbare aus? LOCATION:SELF SERVICE open art space Eichstraße Stuttgart Mo.– Fr. 12.00 – 20.00 Sa. 12.00 – 18.00 mail@selfservice-openartspace.com END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100702T180000 DTEND:20100702T200000 SUMMARY:And now for something completely different URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2427.html DESCRIPTION:Eröffnung der ersten Ausstellung in unserer neuen Heimat im Kulturpark Berg, "And now for something completely different" mit Karel Balcar, David Baur, Karin Brosa, Erica Hankins, Johanna Jakowlev, Jukka Korkeila, Yulia Kazakowa, Sandra Lange, Seung-Koo Lee, Robert Matthes, Janne Räisänen Reynold Reynolds, Yi Sun, Benjamin Thaler,Axel Teichmann, Samppa Törmälehto, Xianwei Zhu. Vernissage, Freitag, 2.07.2010, 18-22.30 Uhr und am Wochende, 3./4.07.2010, 11-18 Uhr, Sie sind herzlich eingeladen. LOCATION:GalerieZ Im Kulturpark Berg Teckstraße 66 . 70190 Stuttgart Fon +49 (0)711 67480 91 Mobil +49 (0)151 55635 625 info@galeriez.net . www.galeriez.net END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100702T180000 DTEND:20100702T200000 SUMMARY:Secret Machine URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2449.html DESCRIPTION:Vernissage, am 2.07.2010 18 - 22.30 Uhr und nur am Wochenende 3./4.07.2010 11-18 Uhr in ZProjects zu sehen: Secret Machine, von Reynold Reynolds Two channel video projection, transferred from 16 mm and stills, 7 min Germany, 2009 Artist’s statement on Secret Machine: In this piece I was thinking of the first filmmaker, Muybridge, and his motion studies and relationship to science.My intention was to make an art piece from the point of view of a machine, specifically a camera. Award “Secret Machine” won the First Prize - Jury’s Choice at the Black Maria Film Festival. 2009 Exhibitions 3rd Moscow Biennale of Contemporary Art 2009, Russia LOCATION:ZProjects Im Kulturpark 66, Teckstraße 66 70190 Stuttgart www.zprojects.de +49 151 55635 625 END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100629T193000 DTEND:20100629T213000 SUMMARY:Ringvorlesung an der Merz Akademie: Erhard Schüttpelz "Mediumismus und moderne Medien" URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2432.html DESCRIPTION:Im Rahmen der Ringvorlesung „potentia passiva“ an der Merz Akademie spricht am 29. Juni, 19.30 Uhr, Erhard Schüttplez zum Thema „ Mediumismus und moderne Medien “. Ende des 19. Jahrhunderts konsolidieren sich eine Reihe von modernen Institutionen, die seitdem in einer mehr oder minder analogen Arbeitsteilung erhalten geblieben sind: die Psychoanalyse (und der Begriff der "Psychotherapie" insgesamt), die moderne Kunst, wissenschaftliche Religionstheorien, die moderne Esoterik, und die Parapsychologie. Diese Konsolidierung geschieht erst ganz am Ende des 19. Jahrhunderts, nachdem zwischen 1784 und 1890 eine ganze Reihe von heftigen und ineinander verflochtenen Debatten ausgetragen worden waren, die den epistemologischen Status von Trance-Medien und ihren "Mediumismus" betrafen: vom Mesmerismus des späten 18. Jahrhunderts über den Spiritismus der Jahrhundertmitte, bis zur Hypnoseforschung der 1880er (und einer französischen Seitendebatte zur Hysterie). Welche Rolle spielten diese Debatten innerhalb der Moderne, was besagen sie für die Geschichte des Medienbegriffs, und wie wurde die Kategorisierung der medialen Passivität in ihnen begründet und bezweifelt? Erhard Schüttpelz, Professor für Medientheorie an der Universität Siegen, nach Forschung in Köln, Konstanz und Wien, Arbeitsgebiete: Medientheorie, Literaturgeschichte, Sprachtheorie, Bücher u.a.: Figuren der Rede (Berlin 1996), Die Moderne im Spiegel des Primitiven (München 2005), Trancemedien und Neue Medien um 1900 (Bielefeld 2009, hrsg. mit Marcus Hahn). Im Rahmen der öffentlichen Ringvorlesung „potentia passiva“ an der Merz Akademie beschäftigen sich insgesamt sieben Wissenschaftler und Kunsttheoretiker mit den vielfältigen Zuständen und Formen der Passivität. Der nächste Termin: 6. Juli, 19.30 Uhr, Aula der Merz Akademie Oliver Marchart, Professor für Soziologie an der Universität Luzern: „Minimale Politik“ LOCATION:Merz Akademie Hochschule für Gestaltung Stuttgart Teckstrasse 68 70190 Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100626T170000 DTEND:20100626T190000 SUMMARY:Ausstellungsprojekt "Friederichstr. 3" URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2429.html DESCRIPTION:Friederichstr. 3 Ein Ausstellungsprojekt des Kunstvereins Korntal-Münchingen mit Studentinnen der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, mit Künstlerinnen und Künstlern des Vereins artgerechte Haltung Bildende Künstler Esslingen e.V. und des Kunstvereins Korntal-Münchingen e.V. im Rahmen des 25-jährigen Jubiläums des Kunstvereins Korntal-Münchingen e.V. 2010. 16 Künstlerinnen und Künstlern lassen ein altes, leer stehendes Haus, das zum Abriss freigegeben ist, auf neue Art lebendig werden. Bereits während der 1. Korntaler Kunsttage 2009 war es ein viel beachteter Ausstellungsort. Es ist eine attraktive Herausforderung für die Künstlerinnen und Künstler der anstehenden Ausstellung, dieses Gebäude ein weiteres Mal in Besitz zu nehmen und eigene Bilder, Objekte und Inszenierungen auf Zeit einzubringen. Das Haus ist voller Andeutungen und Spuren gelebten Lebens, es hat als Zeitzeuge verschiedene Schichten von Modernisierung überstanden. Heute steht es ohne Heizung, Wasser und Strom meist leer. Es ist verlassen von den ursprünglichen Bewohnern und behauptet dennoch weiter seinen Platz in Korntal. Das Einlassen auf diese ungewöhnliche und seltene Situation, bietet der Phantasie und Kreativität der Künstler dieses Projekts einen willkommenen Ort. Jeder Künstler/in erhält einen Raum, den er/sie beliebig, raumbezogen „bespielt“. Teilnehmende Künstlerinnen und Künstler: Studierende der Staatl. Akademie der Bildenden Künste Stuttgart: Janine Imhoff, Ann-Kathrin Müller, Fides Schopp, Claudia Vogel, Mirjam Widmann. Kunstverein Korntal-Münchingen e.V.: Karen Bayer, Albrecht Breunlin, Ulli Heyd, Ellen Hoche, Eva Rogale, Stefan Sauter, Oliver Wetterauer. artgerechte Haltung Bildende Künstler Esslingen e.V.: Tim Stefan Heger, Regine Schaupp, Wolfgang Scherieble, Bertl Zagst. Vernissage: Samstag, 26.06.2010 um 17 Uhr „Abrisshaus“, Friederichstr. 3, 70825 Korntal Begrüßung: Volkmar Klopfer, Vorsitzender des Kunstvereins Korntal-Münchingen Einführung: Petra Mostbacher-Dix „Kunst und Kuchen“: Sonntag, 11.07. ab 11 Uhr Ausstellungsdauer: Sa., 26.06. bis So., 11.07.2010 Öffnungszeiten: So., 27.06.2010 Fr., 02.07. bis So., 04.07.2010 Fr., 09.07. bis So., 11.07.2010 jeweils von 11 bis 18 Uhr LOCATION:Friederichstr. 3, 70825 Korntal www.kunstverein-korntal-muenchingen.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100625T230000 DTEND:20100626T010000 SUMMARY:Belle Etager H7 / Foyer 1. Stock, Stuttgart URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2428.html DESCRIPTION:Self Service Open Art Space & Thursday's don't suit very well laden ein zur: Belle Etage Datum: Freitag, 25.06.2010 Ort: H7 Kulturdirektion / Foyer 1. Stock (Rocker33 Gebäude) Heilbronnerstraße 7, 70174 Stuttgart Beginn: 23:00 Uhr Mit: Finn Johannsen (Macro Rec. / De:Bug / Berlin) Constantin Groll (Wordandsound / I Feel This / HH) DJ Stare & Florian Ehing (Belle Etage / TDSVW / Stuttgart) Info: Self Service Open Art Space & Thursday's don't suit very well laden am 25. Juni gemeinsam zur zweiten Belle Etage im Foyer der H7 Kulturdirektion ein. Nach dem ersten schönen Abend im März, freuen wir uns auf die zweite Belle Etage im Foyer des H7. Doch ganz besonders freuen wir uns auf unsere Gäste Finn Johannsen aus Berlin und Constantin Groll aus Hamburg City. Finn, aufgewachsen im schönen Kiel, zog es ihn Ende der achtziger Jahre nach Hamburg, wo er bei bei Klaus Stockhausen's exzessiven Nächten im Front Club mit Musik in Berührung kam. Mittlerweile in Berlin lebend schreibt er für das Magazin De:Bug, das Online Portal Resident Advisor und betreibt zusammen mit Stefan Goldmann das erfolgreiche Label Marco Recordings. Finn spielt wie sonst keiner rare Disco & House Perlen und vermischt sie mit aktuellen Platten aus der Clubwelt. Unser zweite Gast, Constantin Groll, zog 1998 nach Hamburg, wo er direkt anfing in Plattenläden zu arbeiten und viele Jahre die Radioshow Global House Connection gehostet hat. Mittlerweile arbeitet er für den führenden Vertrieb für elektronische Clubmusik Wordandsound und schmeisst mit seiner I Feel This Crew gleichnamige Party und hosted dabei illustre Gäste wie Morgan Geist, Maurice Fulton oder The Revenge. Er kann sein Publikum mit einer oldschool Selektion aus Soul / Disco / Boogie als auch mit feinen zeitgenössischen House Produktionen verzücken. Auch dabei Florian Ehing & Stare, ihres zeichens Residents, die mit Ihrer Mischpoke aus Disco, Boogie, Deephouse und ein bisschen Detroit Techno den Abend wie immer geschmackvoll abrunden werden. Links: TDSVW: http://thursdaysdontsuitverywell.wordpress.com/ Self Service: http://www.selfservice-openartspace.com/ Finn Johannsen: http://www.myspace.com/finnjohannsen Constantin Groll: http://www.myspace.com/constantin_groll LOCATION:H7 Kulturdirektion / Foyer 1. Stock (Rocker33 Gebäude) Heilbronnerstraße 7, 70174 Stuttgart http://thursdaysdontsuitverywell.wordpress.com/ http://www.selfservice-openartspace.com/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100625T200000 DTEND:20100625T220000 SUMMARY:EXP. 30 - The Work for Afghanistan URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2431.html DESCRIPTION:EXP. 30 - The Work for Afghanistan Tomoyuki Ueno im Interventionsraum Vernissage: 25.06.10, 20:00 Uhr Ausstellung: 26.06.10 - 06.07.2010 Die Installation ist von außen durchgängig sichtbar. Termine nach Vereinbarung. Jimi Hendrix hat 1969 heulende Raketen und zerberstende Bomben in die US-amerikanische Nationalhymne eingearbeitet, um seine Kritik zu äußern. Der japanische Künstler Tomoyuki Ueno nimmt dazu nicht die Gitarre in die Hand, sondern verwendet Beton. Ort des Protestes ist nicht das legendäre Woodstock, sondern der Stuttgarter Interventionsraum. Tomoyuki Ueno setzt sich im wahrsten Sinne des Wortes mit dem Inhalt der amerikanischen Nationalhymne auseinander, deren Worte er als Material für seine Installation verwendet, um die Rolle der USA kritisch zu beleuchten. Und freilich hat diese Auseinandersetzung im aktuellen Kontext des Rücktrittes von Bundespräsident Horst Köhler noch eine zusätzliche Brisanz. Zum Künstler: Tomoyuki Ueno, geboren in Kobe, Japan. 2008, Master in Inter Media Arts, Universität der Künste, Tokyo. Letztes Jahr lebte und arbeitete der Künstler in Stuttgart als Gaststudent an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste. Seit Sommer 2009 studiert er Kunst und Medien an der Universität der Künste in Berlin als DAAD Stipendiat. Tomoyuki Uenos künstlerische Arbeiten kann man als poetisch, aber nicht romantisch bezeichnen. Links: http://www.tomoyukiueno.com/ LOCATION:Interventionsraum Marienstraße 15 70178 Stuttgart www.interventionsraum.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100625T135146 DTEND:20100625T155146 SUMMARY:Isabel Kerkermeier - Tying Up Lose Ends URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2460.html DESCRIPTION:Dauer der Ausstellung: 25.6. - 30.7.2010 Die Berliner Künstlerin Isabel Kerkermeier verwendet für ihre installativen Objekte industriell produzierte Gegenstände wie Stahlrohrmöbel und Werbebanner, die eigentlich am Ende ihrer Nützlichkeit angekommen sind. Rekombiniert mit bunten Seilen, Nylonstrümpfen und Expandern werden sie zu Skulpturen und Wandobjekten. Da die Neukonstruktion nachvollziehbar ist, bleibt die Anmutung des Mobiliars unweigerlich erhalten und stellt vertraute Bezüge zum menschlichen Körper, seinen Proportionen und Bewegungen her, während die ursprünglichen Reklamebotschaften der Banner zu neuen, ästhetischen Inhalten verdichtet, vermischt und zerfasert werden. Gleichzeitig geraten die elegant und filigran ausgreifenden Objekte aber selbst in Bewegung. Sie verlieren ihre technoide Sprödigkeit und materielle Schwere und schweben als rhythmische Form- und Farbassemblagen im Raum. Die Kunststoffbahnen und bunten Seile bilden ein dichtes Geflecht aus Linien und Flächen, das sich quasi nahtlos in die assoziative Vielschichtigkeit der Gemälde fortsetzt. Bettina Schönfelder. LOCATION:Parrotta Project Space Berlin Brunnenstr. 178-179 10119 Berlin www.parrotta.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100618T180000 DTEND:20100618T200000 SUMMARY:ARTWUCHS – Ausstellungseröffnung URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2412.html DESCRIPTION:Es stellen aus: Anna Gohmert Franziska Geißler Judith Lenz Leonora Ruchay Magdalena P. Staehle Rosi Sinn Es spricht: Renate Liebel. Es spielt: die Band. Die Ausstellung ist bis zum 21.06.2010 täglich von 14 bis 18 Uhr geöffnet. info@artwuchs.de LOCATION:Hinterhaus 65 Schloßstraße 65, 70176 Stuttgart www.artwuchs.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100617T190000 DTEND:20100617T210000 SUMMARY:Vortrag Matilde Cassani, Mailand: Sacred Interiors in Profane Buildings + Spiritual Devices URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2401.html DESCRIPTION:Im Rahmenprogramm zur Ausstellung Territorien des In/Humanen Vortragsreihe/Lecture Series im Württembergischen Kunstverein Stuttgart Die Vortragsreihe, bei der jeweils ein Künstler der Ausstellung Territorien des In/Humanen auf einen Gastreferenten trifft, greift verschiedene Aspekte der Thematik auf und vertieft sie in Präsentationen und Gesprächen. Sie wird organisiert vom Programm art, science & business der Akademie Schloss Solitude. Beginn ist jeweils donnerstags um 19 Uhr. Die Ausstellung ist an diesen Tagen bis 19 Uhr geöffnet. Die ersten drei Abende finden in englischer Sprache statt, die letzten beiden Abende in deutscher Sprache. - Donnerstag, 17. Juni 2010, 19 Uhr (Englisch) Matilde Cassani (Mailand): Sacred Interiors in Profane Buildings + Spiritual Devices Matilde Cassani hat für ihr Projekt Spiritual Devices eine umfangreiche Untersuchung zu den zentralen Anforderungen an Raum, Mobiliar und andere Objekte für die Gebetsrituale von vier Weltreligionen durchgeführt. Dabei hat sie sich insbesondere an den provisorischen, teils inoffiziellen Gebetsräumen religiöser Minderheiten in europäischen Städten orientiert, um den Fragen nachzugehen, welchen Einfluss religiöse Pluralität auf zeitgenössische Städte ausübt und an welchen neuen urbanen Orten sie sich manifestieren kann. --- Michael Guggenheim (London/Zürich): (In-)Human Laws in (In-)Human Territories. Zoning Laws, Assisted Suicide, and Minarets In seiner soziologischen Studie erörtert Michael Guggenheim, wie religiöse Praktiken zu Räumen und Gebäuden in Beziehung stehen und was passiert, wenn Bauvorschriften dafür genutzt werden, um verschiedene Praktiken zu integrieren, auszuschließen oder zu verändern. In der Schweiz wurde versucht, die Praxis der Sterbehilfe sowie die Errichtung von Minaretten per Baugesetzgebung zu unterbinden. Das Recht des Staates, sein Territorium zu definieren und zu regeln, wie Menschen bauen dürfen, steht in Konflikt mit dem Wunsch meist ausländischer Mitbürger nach Selbstbestimmung und Glaubensfreiheit. LOCATION:TERRITORIEN DES IN/HUMANEN, Württembergischer Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2, 70173 Stuttgart info@wkv-stuttgart.de www.wkv-stuttgart.de. END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100616T190000 DTEND:20100616T210000 SUMMARY:EN VISITE in der Kunststiftung: Krystyna Poltowicz im Gespräch URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2423.html DESCRIPTION:Am Mittwoch, den 16.06.2010 um 19 Uhr ist die französische Künstlerin Krystyna Poltowicz im Haus der Kunststiftung Baden-Württemberg zu Gast. In einem Gespräch wird sie uns über sich, ihre Arbeit und ihre Erfahrungen in Stuttgart erzählen. Die Veranstaltung findet in englischer Sprache statt, der Eintritt ist frei. In ihren Arbeiten bedient sich Krystyna Poltowicz verschiedenster Medien, u.a. Fotografie, Video, Skulptur, Installation und Design. In Stuttgart arbeitet sie an ihrem Projekt „Staatlich anerkannte Heilquelle“, das sie eigens für den Austausch entwickelt hat und das sich mit den zahlreichen Thermalquellen in der Umgebung befasst. Das Element Wasser taucht in ihren Installationen, Fotos und Videos immer wieder auf. Es übt – ebenso wie die anderen von Krystyna Poltowicz verwendeten Materialien: Glas, Plexiglas, Metall und auch Licht – durch seine reflektierende Eigenschaft eine besondere Anziehungskraft auf die Künstlerin aus. Die Faszination geht vom dualen Charakter dieser Stoffe aus: sie sind gleichzeitig resistent und fragil, transparent und opak. Krystyna Poltowicz wurde 1980 in Krakau, Polen geboren. Sie hat 2006 ihr Studium an der École nationale des beaux-arts in Lyon abgeschlossen und im Anschluss das Post-Diplom Programm Design und Forschung absolviert. Sie lebt in Lyon. Derzeit ist sie Stipendiatin des Künstleraustauschs zwischen der Region Rhône-Alpes und dem Land Baden-Württemberg, einem Programm an dem unter anderem Art 3 in Valence, das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg und das Institut français de Stuttgart beteiligt sind. Während ihres dreimonatigen Aufenthalts in Stuttgart lebt sie in einem Atelier im Haus der Kunststiftung Baden-Württemberg. http://www.institut-francais.fr/-stuttgart-.html LOCATION:Kunststiftung Baden-Württemberg, Gerokstraße 37, 70184 Stuttgart http://www.kunststiftung.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100613T200000 DTEND:20100613T220000 SUMMARY:ABRISS IST VERTRAUENSSACHE 2 URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2420.html DESCRIPTION:Eine ⒸNANA&FRIENDS Produktion "ABRISS IST VERTRAUENSSACHE 2" krass - unbestechlich - nachhaltig - sexy Mit: Stela M. Katić, Katja Schmidt-Oehm, Christopher Walz Text/Ausstattung/Mitwirkung: Nana Hülsewig Regie: Günter Brombacher Technik: Jens Fischinger http://www.nana-and-friends.de/Website/Aktuelles/Einträge/2010/6/13_Abriss_ist_Vertrauenssache_2.html In der neuen Inszenierung des Performance-Kollektivs NANA&FRIENDS werden Gegensätze auf mehreren Ebenen untersucht. Emotionale Parallelwelten, Stereo-Empfindungen zwischen Gefühl und Realität. Lust und Schmerz, Vertrauen und Angst. Ironie, Übermut und Witz stehen gegen Sauer, Scharf und Bitter. Eine Text-Couture aus dem real existierenden Leben. Drei Frauen und ein Mann. Die schönste Art der Verzweiflung: Verkaufte, kaufende Frauen. Spritzende Kinder. Dienender Mann. Und außerirdische Begegnungen. Kartenreservierung per E-Mail: nanaandfriends@me.com LOCATION:Tonstudio, Theodor-Heuss-Str.23 (Ecke Langestr.), 70174 Stuttgart www.nana-and-friends.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100613T110000 DTEND:20100613T130000 SUMMARY:Matinee-Konzert:Ensemble NOA (Studierende der MH Trossingen) URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2377.html DESCRIPTION:Matinee-Konzert: Ensemble NOA (Studierende der MH Trossingen) Im Rahmen der Konzertreihe Solitude-Konzerte in der Scheune – Junge Interpreten spielen Kammermusik spielen Studierende der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen. Mit Atsuko Pfundstein (Oboe), Diederik Ornée (Klarinette), Motoko Hosaka (Violine), Aki Kitajima (Violoncello) und Dorothee Alberts (Viola) Das Ensemble NOA wurde 2008 von Atsuko Pfundstein, Motoko Hosaka, Dorothee Alberts und Aki Kitajima gegründet. Das Ensemble wuchs schnell. Der Klarinettist Diederik Ornée, der seit längerem als Mitglied des Holzbläsertrios Kyamos Trio mit Atsuko Pfundstein aktiv war, und die Bratschistin Sonoko Asabuki, die im Streichtrio mit Motoko Hosaka bereits aktiv war, kamen nach kurzer Zeit dazu. Das Ensemble NOA gestaltet regelmäßig Kammermusikabende mit abwechslungsreichen und innovativen Programmen im Süddeutschen Raum. Seit der Gründung fanden Konzerte mit großem Erfolg in u.a. Tuttlingen, Spaichingen, Trossingen, Albstadt und Hechingen statt. Für das Jahr 2010 sind weitere Auftritte geplant. Neben dem Ensemble NOA sind alle Mitglieder auch als freiberufliche Musiker in ganz Europa tätig. In Zusammenarbeit mit der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen. Eintritt: 15 Euro / erm. 10 Euro, zzgl. VVK-Gebühr Karten erhältlich bei SKS Russ (Tel. 0711 / 163 53 21), Kulturgemeinschaft Stuttgart e. V. (Tel. 0711 / 224 77-15) und an der Tageskasse. Eine Konzertreihe der Akademie Schloss Solitude und der Rudolf-Eberle-Stiftung in Verbindung mit der Kulturgemeinschaft Stuttgart e. V. LOCATION:Akademie Schloss Solitude / Scheune 70197 Stuttgart http://www.akademie-solitude.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100611T190000 DTEND:20100611T210000 SUMMARY:Vernissage: NordiNordiWägele URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2418.html DESCRIPTION:NordiNordiWägele Waggons am Nordbahnhof Die besten Konzerte meines Lebens – ein Ort, der mit älter, aber besser wird – was wird, wenn der Wagon geht? Ausstellung mit - Musikbeiträgen - Postergalerie - Kassettenautomat mit spezieller Edition zum Hören und Kaufen - Videoskulptur zu Konzerten aus 10 Jahren im Waggon - Werken rund um den Waggon Eröffnung 11. Juni, 19.00 Uhr Besichtigung bis 28. Juni 2010 Oeffnungszeiten: Montags 21.30 - 24.00 Uhr Und nach Vereinbarung LOCATION:Oberwelt e.V. Reinsburgstr. 93 70197 Stuttgart www.oberwelt.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100611T190000 DTEND:20100611T210000 SUMMARY:Oskar Schmidt - Darkness appears in many ways URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2422.html DESCRIPTION:Oskar Schmidt Darkness appears in many ways 12. Juni - 14. August 2010 Eröffnung: Freitag, 11. Juni 2010, ab 19.00 Uhr Zu fotografieren heißt, dem Wortsinn nach, nichts anderes, als mit Licht zu zeichnen. Wo das Licht aber fehlt und vollkommene Dunkelheit herrscht, da wird eine Kamera kaum etwas ausrichten können und muss die Kunst des Fotografen enden. In diesem Sinn sind Oskar Schmidts neue Arbeiten eine ausgedehnte Erkundung entlang der Ränder des Sichtbaren. Als sei man aus der großen Helligkeit eines sonnigen Tages plötzlich in ein dunkles Haus getreten, muss der Betrachter sich erst daran gewöhnen, wie wenig hier zu sehen ist. Sodann aber, hat man sich einmal auf den hier in jeder Hinsicht herrschenden Minimalismus eingestellt, wie viel. Prof. Dr. Steffen Siegel. Oskar Schmidt (*1977) studierte an der Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design Halle sowie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig. Heute lebt und arbeitet er in Berlin. Seine Arbeiten wurden zuletzt in der Zabludowicz Collection London (2010) und der Art Collection der Deusche Börse (2010) gezeigt. Weiterhin wird ihm das Goethe-Institut in Washington D.C. mit »Wiedergängerinnen« eine Einzelausstellung widmen, die im vergangenen Jahr bei C/O Berlin bereits in der Reihe »Talents« gezeigt wurde. Artist Talk: Schatten schattieren, Donnerstag, den 8. Juni 2010, 19.30 Uhr Oskar Schmidt spricht mit Prof. Dr. Steffen Siegel, Friedrich-Schiller-Universität Jena, über die aktuelle Ausstellung und sein künstlerisches Konzept fotografischen Wiedergängertums, das aus Portraits und Interieurs der Malerei halb vertraute Zeichen neu belebt. LOCATION:Galerie Parrotta Contemporary Art Augustenstr. 87-89 70197 Stuttgart www.parrotta.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100606T160000 DTEND:20100606T180000 SUMMARY:A holi-city #03 : Nicola Sansò - TRAVERSATA URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2417.html DESCRIPTION:Traversata gibt die Idee der Reise wieder und präsentiert Reflexionen und Fragen des italienischen Künstlers und Kurators Nicola Sansò zu Themen wie Transition, Re-Lokalisation, Entfremdung, Fluidität der Zeit und des Raumes, Verlust und Flucht. In Traversata tritt die Transition als Prozess des Versetzens, der Verbindung und des Kontaktes zwischen verschiedenen Kulturen hervor. Es verschieben, verlagern und versetzen sich Dinge und Menschen. Der Blick öffnet sich auf fragmentierte, gespaltene und sich transformierende Landschaften, von den Ruinen der ehemaligen Stahlwerke Italsider in Taranto, über die Kathedrale von Giò Ponti in Taranto bis hin zu den urbanen Agglomerationen in Berlin-Mitte. Die Installation mit stark evokativem Charakter zeigt durch die Überlagerung mehrerer Orte ein holistisches Bild über die Beziehung zwischen Körper und gestaltetem Raum, zwischen Individuum und Umwelt. Traversata lädt den Zuschauer ein, die Schwelle des A trans Pavilions zu überschreiten (traversa¬re), um die Leere des Ausstellungsraums mit seinen ausgewählten Fotografien auf neue Art zu erleben. LOCATION:A trans Pavilion Die Hackeschen Hoefe Hof 3 Rosenthalerstr. 40/41 D-10178 Berlin www.atrans.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100604T203000 DTEND:20100604T223000 SUMMARY:DOMESTIC DELIGHTS URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2414.html DESCRIPTION:DOMESTIC DELIGHTS ANTON COTTELEER 04.06.2010 – 25.06.2010 Vernissage: 04.06. / 20.30 Anton Cotteleer (*1974) lebt und arbeitet in Antwerpen. Er ist Meister der Bildhauerkunst und Absolvent des HISK in Ghent. Die aktuellen Arbeiten von Anton Cotteleer sind mehr auf das Abbild des menschlichen Körpers, als auf den Menschen an sich fokussiert. Cotteleer wurde bei seinen Arbeiten nicht durch den menschlichen Körper selbst, sondern stattdessen durch (dreidimensionale) Abbildungen davon inspiriert. Seine Skulpturen sind formelle Interpretationen von anderen menschenähnlichen, von Objekten und Formen, hauptsächlich direkt aus dem häuslichen Leben. What else is new? Those who have followed Anton Cotteleer’s work closely - or from a distance - will have noticed a break with his work from the past. His recent collection of sculptures is -surprising or not- more focused on the ‘image’ of the human figure than on the human being itself. This is not a step without risk: the image of the human figure in art has been for at least one and a half centuries a tricky minefield where man (sic!) cannot venture any longer inoffensively. Those who have the courage to do so are, anyway, by definition aware and conscious about the effort they have to put into making such a decision. An important nuance we have to make: Cotteleer wasn’t inspired in his recent work by the human figure as such but rather on ‘images’ of the human figure, 3-dimensional ones as well. His sculptures are formal interpretations of other anthropomorphic ones, of ‘objects’ and ‘forms’, mainly drawn out of domestic life. I will come back later to this ‘domesticity’. For Anton Cotteleer, this decision mentioned above, is related to a certain thematic ‘departure’ from this era of innocence mainly suggested by the use of animals. -but maybe this is a bit over-dramatized- Taxidermized or not, real or imitated, devoutly and true to nature, the use of animals in art is often a symbol of innocence -this refers a fortiori to Cotteleer’s bizarre fascination for squirrels- It is exactly this illusion of innocence which Anton Cotteleer is about to dismantle in his recent work. There is, after all, only one animal present in his recent work: a terrifying cat on a sloping roof. For this sculpture, the artist was inspired by a newspaper image of Audrey Hepburn. Of all ‘classic’ Hollywood actresses, she is probably the one embodying more than anyone else the ideal of a child - or animal-like innocence. Didn’t we quite often compare her legendary eyes to those of a baby deer? However, the gilded whippet, supporting a mannequin-look-alike sculpture, a one-legged woman, kneeling and mouth wide open, is used as a prothesis and cannot be considered as an animal anymore. Cotteleer’s sculptures obviously appeal a great deal to the tradition of the grotesque body that was associated last decennia mainly to the so called abject art . Whilst looking at the morbid constellations where these different bodies are pressed in, historical references emerge. (Gober, Kelley Mc Carthy and Sherman) It is hard for the author not to see the link between Cotteleer’s work and the anal phase where a lot of body art seemed to have arrived in the nineties (Matthew Barney, Gilbert & George, Kiki Smith and our own Wim Delvoye) - especially when looking at Cotteleer’s outspoken obscene female sculptures: their eyes shut devoutly, their mouths perverse wide open gaps. However, his apparent indifference to ‘trauma’ is what distinguishes Cotteleer’s work irrevocably from this tradition. This is a qualification we could relate to a thematic leitmotiv reappearing quite often in his recent work: domesticity, disciplined although recognizable (What to think about the buxus cut in such a bizarre way e.g.?) One typical Gestalt of this domesticity is for example the table - a side table or a user-friendly dining table. It is an element that can play different roles in Cotteleer’s world of images (although the roles do not necessarily correspond to one another). There is the one that can symbolize, for example, socialization (the table seen as the core of the family, the proverbial main-stay of society) or the one of an echoing well where rather analytical, sculptural affairs re-echo (the table functioning as a socle, as a requisite in a theatrical experience of ‘specific’ objects). And here Cotteleer’s oeuvre is skimming along a completely different artistic tradition. This is where the loud and visceral shouts of the abject are silenced short and sweet by a functional elegance - the taut, formal lines of minimalistic furniture-. And it is exactly this fruitful tension between transgression and discipline, between hybrid corporality and mechanical homogenity, which ensures me (you) that this man in front of me (you) is an artist thinking in plastic paradoxes. Dieter Roelstraete Curator @ Muhka LOCATION:SELF SERVICE open art space Eichstraße Stuttgart Mo.– Fr. 12.00 – 20.00 Sa. 12.00 – 18.00 mail@selfservice-openartspace.com END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100604T200000 DTEND:20100604T220000 SUMMARY:Produziert für Stuttgart - Eine audiovisuelle Installation von Anja Abele und Dilini C. Keethapongalan URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2416.html DESCRIPTION:Produziert für Stuttgart, eine audiovisuelle Installation von Anja Abele und Dilini C. Keethapongalan Vernissage: Fr. 4. Juni, 20 Uhr Die Installation ist von außen durchgängig sichtbar, die Soundinstallation ist geöffnet Samstag 5. Juni 2010 Freitag 11. Juni 2010 Samstag 12. Juni 2010 Freitag 18. Juni 2010 Samstag 19. Juni 2010 je 16 bis 20 Uhr und nach Anfrage In der Installation „Produziert für Stuttgart“ lassen die beiden Künstlerinnen verschiedene Ansichten der Stadt als audiovisuelles Raumerlebnis aufeinander prallen. Auszüge aus einem für Touristen produzierten Werbefilm zeigen ein übertrieben ästhetisiertes Bild der Sehenswürdigkeiten und Vorzeigeplätze, unmittelbar gefolgt von einer Projektion verschiedener Häuserfassaden der Stadt auf die im Raum installierten Projektionswürfel. Diese rhythmisierte Projektion wird begleitet von unterschiedlichen Stuttgarter Rappern, die in ihren Songs ihre jeweilige Verbundenheit zu Stuttgart zum Ausdruck bringen und dabei eine völlig konträre Stadtansicht beschreiben. Die Videoinstallation ist ganztägig durch das Schaufenster zu sehen, wer den dazugehörigen Sound hören möchte, kann zu den Öffnungszeiten im Interventionsraum vorbeikommen. Zur Finissage zeigen die Künstlerinnen im Gustav-Siegle Haus im Rahmen der Austellung "Urbane Visionen" am 19.Juni um 21 Uhr das Live Visual Event Stadtgeschichte mit anschließender Party. (Visuals: das Gloeckchen & Institut Orange, Musik:Dj Deepongaku) Die Künstlerinnen: Anja Abele studierte bis 2009 an der AkdbK Stuttgart Kunsterziehung (u.a. bei Prof. Rainer Ganahl) und Intermediales Gestalten bei Joachim Fleischer. Schwerpunkt ihrer künstlerischen Arbeit bilden Untersuchungen und Interventionen im öffentlichen Stadtraum, die in Performances, Installationen und Videos umgesetzt werden. Dilini C. Keethapongalan studierte Kunsterziehung und Intermediales Gestalten an der AbK Stuttgart mit den Schwerpunkten Grafik, Glasgestaltung, Performance und Video. Auslandsstudium an der AbK Madrid/Spanien in den Studiengängen Freie Grafik, Audiovisuelle Medien. In ihren vielfältigen intermedialen Projekt arbeitet sie oft mit Musikern und Tänzern zusammen. LOCATION:Interventionsraum Marienstraße 15 70178 Stuttgart www.intererventionsraum.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100604T180000 DTEND:20100604T200000 SUMMARY:'entwickeln' – Studiengang Textilgestaltung stellt aus URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2421.html DESCRIPTION:Der Studiengang Textilgestaltung, Leitung Professor Karl Höing/Akademische Mitarbeiterin Dorothee Silbermann, stellt sich mit einer öffentlichen Präsentation im Bad Cannstatter Ausstellungsraum 'Remise' vor. Die Schau 'Entwickeln' zeigt Gestricke der Oberstufe zum Thema 'Metamorphosen' aus dem Wintersemester 2009/10, Gewebe und weitere Material- und Technikversuche eines Kooperationsprojekts aus dem Sommersemesters 2009 sowie Gewebeexperimente der Unterstufe. Der Studiengang Textilgestaltung bildet mit Kommunikationsdesign, Industrial Design und Integral Studies die Fachgruppe Design an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Die Studiendauer beträgt 5 Jahre und schließt mit einem Diplom ab. Im Studiengang Textilgestaltung erlangen die Studierenden fundierte Kompetenzen für den Textilentwurf in den Bereichen Farbe, Druck, Gewebe, Strick und Experiment. Die zu gestaltenden Einsatzgebiete sind hauptsächlich Mode und Interieur. Die Studierenden absolvieren ein Praxissemester und studieren zum Teil ein bis zwei Semester im Ausland. Das Studium befähigt sie dazu, ab der Oberstufe komplexe Projekte und gestellte Aufgaben zu entwickeln und eigenständig in den Werkstätten zu realisieren. Absolventen des Studiengangs arbeiten bei namhaften Firmen wie BMW, Nike, Fischbacher, Foster Rohner, Daimler sowie Zimmer & Rohde. Nähere Informationen zum Studiengang unter www.textilgestaltung.abk-stuttgart.de Öffnungszeiten: 5., 6. und 13. Juni, jeweils von 14 bis 20 Uhr. Mit kulinarischen Überraschungen und vielen Sitzgelegenheiten im Hof. LOCATION:Ausstellungsraum 'Remise', Verlag Frommann-Holzboog, König-Karl-Straße 27 A, 70372 Stuttgart/Bad Cannstatt. www.abk-stuttgart.de www.textilgestaltung.abk-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100603T213000 DTEND:20100603T233000 SUMMARY:STADTGESCHICHTEN - LIVE&AUDIOVISUELL URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2419.html DESCRIPTION:LIVE & AUDIOVISUELL in der Medienkunstausstellung plattform:[no budget]#8 STADTGESCHICHTEN Die Bewegung, die Dynamik und der Rhythmus einer Stadt animiert, komponiert und choreografiert in Bild und Klang. Mit den VJanes Anja Abele (Institut Orange), Dilini C. Keethapongalan (dasGloeckchen) und dem DJ Vincent Schmid alias DJ Deepongakoo aus Stuttgart. Lockere VJ- und DJ-Sets im Anschluss. Der Eintritt zur Ausstellung und der Veranstaltung kostet 3 Euro. LOCATION:Shedhalle Schlachthausstraße 13 72074 Tübingen www.plattform-nobudget.de/2010/shedhalle/ END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100602T200000 DTEND:20100602T220000 SUMMARY:texte von gesine danckwart und peterlicht URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2415.html DESCRIPTION:Gesine Danckwart und peterlicht verorten die Seelenschräglage des heutigen Ich zwischen Badewanne und Sofa. Das ist tragisch. Das ist komisch. Eine gesellschaftliche Notaufnahme. "Überall in der Badewanne wo nicht Wasser ist" von Gesine Danckwart Gesine Danckwart zeichnet mit poetischem Scharfsinn das Porträt einer in sich verstrickten Seele. Eine Frau denkt über ihr Leben nach. Ganz eigen in ihrer Welt und doch typisch für unsere Zeit. Ein surreales Sprachgemälde, tragisch und komisch zugleich. "Die Geschichte meiner Einschätzung am Anfang des dritten Jahrtausends" von peterlicht Mit diesem Text gewann peterlicht beim renommierten Ingeborg-Bachmann-Wettbewerb sowohl den 3sat-Preis als auch den Publikumspreis. "Es ging mir gut", behauptet der Protagonist und beginnt zu erzählen. Alles Sonnenschein. Wirklich? Zuerst ist es nur das Sofa, dem ein Bein fehlt. Aber das ist erst der Anfang ... Regie und Raumkonzept: Marcus Kohlbach Kostüm: Vânia Oliveira Mit: Agnes Burger und Torsten Hermentin Wiederaufnahme: 02.06./03.06./04.06./05.06.2010, jeweils 20:00 Uhr Pressestimmen: "Und das Publikum amüsiert sich ... Agnes Burger und Torsten Hermentin sind gute, präsente Schauspieler, die die Balance zwischen Absurdität und Banalität bestens austarieren. "Textband" bricht mit vielen Traditionen des Theaters, aber das Team bringt diese ... Monologe leicht und griffig über die Rampe und zeigt, dass experimentelles Theater keineswegs publikumsfern sein muss." (Stuttgarter Zeitung) Kooperation mit Studio Theater Stuttgart Gefördert durch den Landesverband Freier Theater Baden-Württemberg e.V. aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst des Landes Baden-Württemberg, sowie der Stiftung Kunst und Kultur der Landesbank Baden-Württemberg. LOCATION:Studio Theater Stuttgart Hohenheimer Strasse 44 70184 Stuttgart www.utopienwerkstatt.culturebase.org END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100531T190000 DTEND:20100531T210000 SUMMARY:'Im Keller fängt der Himmel an' - Debüt Jan Löchte URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2413.html DESCRIPTION:Wir empfehlen einen sportlich-legeren Trainingsanzug zum Besuch dieser Ausstellung, denn Jan Löchte, geboren 1977 in Ravensburg, will seine Kunst in einem 'fordernden Kontext' präsentieren. Für seine erste Soloschau an der Kunstakademie Stuttgart mit Videos, Fotos, Installationen und Plakate der letzten acht Jahre realisierte er gemeinsam mit anderen Künstlern eine eigene Ausstellungsarchitektur. Löchte lernte Metallbauer, Fachrichtung Metallgestaltung, bevor er an der Kunstakademie von 2001 bis 2009 (ab 2007 als Aufbaustudium) Bildhauerei bei Professor Werner Pokorny, Anna Tretter und Alexandra Ranner sowie bei den Professoren Christian Jankowski und Udo Koch studierte. Den begleitenden Katalog gestalten die beiden Kommunikationsdesign-Studentinnen der Akademie Ramona Heiligensetzer und Helen Hauert. Die Ausstellung wird am Montag, 31. Mai um 19 Uhr eröffnet, der Künstler ist anwesend. Wir freuen uns auf Ihren Besuch! *** 'Im Keller fängt der Himmel an' - Debüt Jan Löchte Montag, 31. Mai um 19 Uhr Eröffnung Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart Ausstellungshalle Neubau II Am Weißenhof 1 70191 Stuttgart Öffnungszeiten 1.-13.6.2010, Di-Fr 13-19, Sa+So 11-18 Uhr *** Die Reihe der Debütausstellungen an der Kunstakademie Als so genannte Debütausstellungen stellen sich jährlich drei Absolventen der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart mit ihren Arbeiten in der Ausstellungshalle der Kunstakademie vor. Eine Jury aus Lehrenden der Akademie wählt die Debütanten aus. Finanziert werden Ausstellung und Publikation durch das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, das nun schon seit mehr als einem Vierteljahrhundert mit dieser Plattform für die Förderung von jungen Künstlerinnen und Künstlern sorgt. LOCATION:Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart Ausstellungshalle Neubau II Am Weißenhof 1 70191 Stuttgart www.abk-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100528T171310 DTEND:20100528T191310 SUMMARY:Bernd Begemann URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2393.html DESCRIPTION:Kennen Sie Bernd Begemann? Glück gehabt. Hätten sie Nein gesagt, müsste man jetzt die schöne, aber auch langwierige Geschichte dieses Gitarre spielenden,deutsch singenden Entertainers aus Bad Salzuflen erzählen. Die Mär vom gut aussehenden Kerl mit der noch besseren Stimme, der eigentlich immer schon in Hamburg lebt und dort jenseits irgendwelcher Schulen Lieder, auch lustige, aber vor allem über die Liebe, schreibt und singt und spielt. - Vielleicht hat er grösseren Einfluß auf die sogenannte Hamburger Schule als man meint. Den sie deshalb „Minnesänger“, „Barde“ oder „Entertainer im Bademantel“ nennen. Aber auch den „Anti-Ideologen“, „Romantiker“, „Buddy Holly Imitator“ und „FC St.Pauli des modernen deutschsprachigen Liedgutes“. LOCATION:Kulturinitiative Reichenbach "Die Halle" e.V. Kanalstraße 10 73262 Reichenbach Telefon: +49 (0)7153 / 95 82 56 www.diehalle.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100527T213000 DTEND:20100527T233000 SUMMARY:zu gast im unglaublichen cinematophon contraire URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2411.html DESCRIPTION:live im rahmen der medienkunstausstellung der plattform:[no budget]#8 KATZENKÖNIG (e-postrock) www.katzenkönig.org ANDREW AND THE MEDIATERRORS (e-rap) http://niedervolthoudini.com/audio/andrewandthemediaterrors.html NIEDERVOLTHOUDINI (electro mit Schlagzeug) http://niedervolthoudini.com/audio/carl/ LOCATION:Shedhalle Schlachthausstraße 13 72074 Tübingen END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100527T180000 DTEND:20100527T200000 SUMMARY:MEDIENKUNSTAUSSTELLUNG plattform:[no budget]#8 URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2406.html DESCRIPTION:ausstellung zeitgenössischer medienkunst mit begleitenden performance-, musik- und film-veranstaltungen thematischer schwerpunkt //sozialgefüge// von 21. mai bis 5. juni 2010 in der tübinger shedhalle geöffnet im ausstellungszeitraum am: fr, 21. mai 2010, 19:30 uhr sa, 22. mai, ab 18 uhr so, 23. mai, ab 18 uhr do, 27.5. ab 18 uhr (ab 22 uhr konzert mit den niedervolthoudinis und gästen) fr, 28.5. ab 18 uhr (ab 22 uhr stummfilm:dj) sa, 29.5. ab 18 uhr (ab 19 uhr experimentelle music jam sessions, av_performance im anschluss) so, 30.5. ab 18 uhr (ab 22 uhr konzert mit den fuzzy tunes) do, 3.6. ab 18 uhr (ab 22 uhr audiovisuelle performance: stadtgeschichte) fr, 4.6. ab 18 uhr (ab 22 uhr noise discussion/experimentalvortrag) sa, 5.6. ab 18 uhr (ab 22 Uhr audiovisuelle performance: nachtstück von udosson://mredit) LOCATION:shedhalle schlachthausstraße 13 72074 tübingen www.plattform-nobudget.de | www.shedhalle.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100521T191500 DTEND:20100521T211500 SUMMARY:Vernissage: Weisser Salon – One World Is Not Enough URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2372.html DESCRIPTION:Vernissage: Freitag, 21. Mai um 19.15 Uhr Im Rahmen des Fotosommers Stuttgart präsentiert die Galerie Merkle die Gruppenausstellung "One World Is Not Enough". Diese zeigt fotografische Arbeiten der vier Initiatorinnen des Kunstprojektes "Weisser Salon". Sonia Jiménez Alvarez, Sabrina Jung, Anne Lass und Patricia Neligan setzen sich in der Ausstellung mit dem Begriff Identität auf verschiedenen inhaltlichen Ebenen auseinander. So geht es nicht um eine visuelle Definition, sondern mehr um die Suche nach Identitätsbezügen. Um Heimat, um Veränderungen und die Anpassungsfähigkeit des Menschen. Um das Sammeln von persönlichen Eindrücken, das Hinterfragen von bestehenden Sehmustern oder die Entstehung von imaginären Bildwelten. www.weisser-salon.de www.fotosommer-stuttgart.de Galerie Merkle Öffnungszeiten:Dienstag - Freitag 14.00 – 19.00 Uhr Samstag 11.00 – 16.00 Uhr LOCATION:galerie merkle Galerienhaus Stuttgart Breitscheidstraße 48 70176 Stuttgart www.galerie-merkle.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100520T190000 DTEND:20100520T210000 SUMMARY:Territorien des In/Humanen: Kuratorengespräch URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2376.html DESCRIPTION:Begleitprogramm zur Ausstellung: Territorien des In/Humanen Kuratorengespräch mit Philip Ursprung, Iris Dressler, Hans D. Christ LOCATION:Württembergischen Kunstverein Stuttgart Schlossplatz 2 70173 Stuttgart http://www.wkv-stuttgart.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100516T140000 DTEND:20100516T160000 SUMMARY:"Unsere Stadt - Stuttgart gestalten!" im Innenhof des Rocker33 URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2399.html DESCRIPTION:Stadtbauen für Kinder, Flohmark, Kunst und: * Monsieur Mo Rio * Melitta Dingdong * Anna Gemina * Timo Brunke * Les Quitriche * Joe Bauers Flaneursalon Eintritt frei. www.unsere-stadt.org LOCATION:Innenhof des Rocker33, ehemalige Bahndirektion, gegenüber HBF Stuttgart. END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100514T203000 DTEND:20100514T223000 SUMMARY:NICHT MEHR I NOCH NICHT Dokumentarfilm URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2398.html DESCRIPTION:NICHT MEHR I NOCH NICHT Dokumentarfilm von Daniel Kunle und Holger Lauinger 82 min Am Freitag, den 14. Mai wird im Rahmen der Aktionswoche Unsere Stadt auch der Dokumentarfilm NICHT MEHR I NOCH NICHT in der Filmgalerie 451 um 20:30 Uhr vorgeführt. Ziel der Aktionswoche ist es, bei den Besucherinnen und Besuchern ein Bewusstsein für den ganz konkret im Wandel begriffenen städtischen Raum zu wecken und sie auch zu ermutigen, sich aktiv für ihre Belange und damit auch ihren Lebensraum in ihrer Stadt einzusetzen. Der Dokumentarfilm NICHT MEHR I NOCH NICHT soll hierzu als eine weitere Inspirationsquelle dienen. NICHT-MEHR | NOCH-NICHT reflektiert den Möglichkeitsraum von Brachen. Eine neue Generation kultureller Interventionen auf Brachflächen werden vorgestellt: unkonventionelle Akteure, Projekte und Visionen, die sich mit der Reaktivierung von "Urbanität" auf verschiedenen terrains vagues beschäftigen. Dem Zuschauer werden Anregungen und Inspirationen für entstehende Freiräume geboten. Was kann die Botschaft der städtischen Brache an den Citoyen sein? Der Filmemacher Daniel Kunle wird bei der Vorführung persönlich anwesend sein und steht für Fragen sehr gerne zur Verfügung. http://www.unsere-stadt.org http://www.nichtmehrnochnicht.de/node/135 http://www.nichtmehrnochnicht.de/ LOCATION:Filmgalerie 451 Gymnasiumstraße 52 Stuttgart END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100514T193000 DTEND:20100514T213000 SUMMARY:EXP. 29 Männerkunst URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2396.html DESCRIPTION:EXP. 29 – Männerkunst Naneci Yurdagül im Interventionsraum in Zusammenarbeit mit Max Brand, Anja Conrad, Anne Imhof und George Rippon Vernissage: Freitag, den 14. Mai, um 19.30 Uhr Konzert: blake fuchs & Naneci Ausstellung vom 15. bis 31. Mai, Termine nach Vereinbarung. Eintritt frei Naneci Yurdagül ist ein junger Künstler und ein Traum von einem Mann. Doch was heißt es im Jahr 2010 überhaupt ein Mann zu sein? Zusammen mit anderen Künstlern wird sich Naneci Yurdagül dieser Frage im Rahmen seiner performativen und ergebnisoffenen Ausstellung nähern. Themen wie die Liebe unter und zwischen Männern in katholischen Einrichtungen, schwulen deutschen Fußballern und Freundschaften im Taliban Camp sind Gegenstand der Werke, die Yurdagül jeweils in Kooperation mit seinen Kollegen erarbeitet. Seine so genannte „Bang Gang“ setzt sich zusammen aus Anja Conrad, Anne Imhof, Max Brand und George Rippon, die sich verschiedener künstlerischer Ausdrucksweisen bedienen. Den Begriff „Männerkunst“ hat Yurdagül gemeinsam mit Martin Kippenberger vor einigen Jahren geprägt und schon damals die Gemüter erregt. Ob ihm dies wieder gelingt, wird sich an den Reaktionen der Besucher zeigen. Erfahrung hat Yurdagül bereits reichlich gesammelt. Mit René Pollesch schrieb er unter anderem "LSD" für das Staatstheater Stuttgart, mit Ruede Hagelstein brachte er im letzten Jahr seine Platte "semikolon" bei Souvenir Records auf den Markt. Derzeit studiert Yurdagül an der Frankfurter Städelschule bei Tobias Rehberger und Wolfgang Tillmans und betätigt sich vorwiegend als Performancekünstler, Autor und Musiker. Die Ausstellung wird unterstützt durch die Freunde am Main e.V. und das Kulturamt der Stadt Stuttgart. LOCATION:Interventionsraum Marienstraße 15 70178 Stuttgart www.interventionsraum.de END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART:20100513T200000 DTEND:20100513T220000 SUMMARY:WIN - Eine Verkaufsshow 13./14./15.05.2010 URL;VALUE=URI:http://www.betacity.de/kalender/2345.html DESCRIPTION:INHALT Totaler Ausverkauf. Alles muss raus. Drei Verkaufsspezialisten, Johanna Niedermüler, Petra Weimer und Klaus Gramüller, stellen sich dem Markt bis zur Selbstaufgabe. Denn was zählt, ist allein, was hinten rauskommt. Also verkaufen sie im bedingungslosen Wettkampf, was das Bühnensortiment hergibt: WIR FREUEN UNS AUF IHR GELD ! PRESSE Traumhaft schneidend, prallvoll mit Lebensnähe ist dieser Satz der TART-Truppe geraten: Ich steh zu meinem Verbrauch. Stuttgarter Zeitung Das ist experimentelles Theater, freilich, aber wer sich schon einmal im Discounter eine depressive Verstimmung zuzog, wird hier, mit leichtem Grausen, über sich selbst und das absurde Leben lachen können. Stuttgarter Nachrichten Bernhard M. Eusterschulte hat dieses lebhafte Stück als zügige Werkstattshow inszeniert, immer knapp am surrealen Klamauk vorbei – aber letztlich doch glaubwürdig und gar nicht so weit von der Realität. Ludwigsburger Kreiszeitung TEAM mit Johanna Niedermüller, Petra Weimer und Klaus Gramüller Leitung: Bernhard M. Eusterschulte / Annette C. Daubner Musik: Martin Tansek KARTEN info@tart-sachen.de Tel: 0711/ 18 73 - 800 oder eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn an der Abendkasse www.tart-sachen.de LOCATION:Rotebühl Theater im TREFFPUNKT Rotebühlplatz Rotebühlplatz 28 D-70173 Stuttgart END:VEVENT END:VCALENDAR